文/胡斌（廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長(zhǎng)、“新視覺(jué)藝術(shù)節(jié)2015 ——窺視...放大！”策劃人）

    對(duì)于一年一度的國(guó)內(nèi)美術(shù)學(xué)院的畢業(yè)創(chuàng)作，我們很難具體地說(shuō)出這一屆與往屆的區(qū)別，但是某種整體的時(shí)代情境正形塑著青年一代，使我們不得不正視。  

那就是碎片化的知識(shí)和時(shí)間結(jié)構(gòu)正以史無(wú)前例的強(qiáng)度左右著當(dāng)下的人們，知識(shí)和時(shí)間都不是完整的，或者說(shuō)被新的網(wǎng)絡(luò)化的生活習(xí)慣有意割裂，這使得一切都是零散的，即時(shí)性的，不成體系的，沒(méi)有縱深關(guān)聯(lián)的。一個(gè)微信上流傳的帖子《長(zhǎng)期接受碎片化的知識(shí)有什么弊端？》指出，大量碎片化的知識(shí)讓我們的認(rèn)知也變得碎片化，它們是所謂事實(shí)的集合而非邏輯的演繹，是簡(jiǎn)化了推演過(guò)程，將多路徑轉(zhuǎn)為單一路徑的，不夠嚴(yán)謹(jǐn)、全面的信息?！伴L(zhǎng)此以往，會(huì)使我們的知識(shí)結(jié)構(gòu)變成一張浮點(diǎn)圖：孤零零的知識(shí)點(diǎn)漂浮在各個(gè)位置，卻缺乏一個(gè)將它們有序串聯(lián)起來(lái)的網(wǎng)絡(luò)?！彼槠闹R(shí)當(dāng)然與網(wǎng)絡(luò)化的生存方式有關(guān)，但是此文認(rèn)為更重要的還是思維意識(shí)層面的，一定要有意識(shí)地建立起自己的知識(shí)體系，弄通路徑，產(chǎn)生關(guān)聯(lián)。美國(guó)學(xué)者戴維·溫伯格（David Weinberger）的《知識(shí)的邊界》（Too Big To Know）一書(shū)充分分析了網(wǎng)絡(luò)化時(shí)代帶來(lái)的知識(shí)超載、注意力分散、記憶力衰退、長(zhǎng)線思考停頓、觀點(diǎn)大雜燴等種種困境，但作者認(rèn)為，我們?cè)诿媾R知識(shí)的危機(jī)的同時(shí)也面臨著一場(chǎng)劃時(shí)代的知識(shí)的提升。知識(shí)的網(wǎng)絡(luò)屬性使得知識(shí)遍及到大眾的各個(gè)層面，使得多方協(xié)作變得極其的便利和迅捷，而無(wú)限鏈接、豐富、開(kāi)放，以及難以定決等性質(zhì)還消解了舊有的層級(jí)化的制度體系，從而打開(kāi)知識(shí)的新結(jié)構(gòu)。

也許談?wù)撝R(shí)的網(wǎng)絡(luò)化的好壞，本身就是一個(gè)沒(méi)有答案的話題，但是它作為一種現(xiàn)象已經(jīng)不可回避。我們的青年藝術(shù)學(xué)子或藝術(shù)家也已經(jīng)身處在這一時(shí)代之網(wǎng)當(dāng)中，有意或無(wú)意地在創(chuàng)作上體現(xiàn)出了上述網(wǎng)絡(luò)信息時(shí)代的些許特征。

    1.錯(cuò)置、組裝與超現(xiàn)實(shí)

    圖像與媒介合成組裝的創(chuàng)作方式在近些年畢業(yè)創(chuàng)作中盛行不衰。一是各種符號(hào)、現(xiàn)成品的改裝和嫁接，現(xiàn)代與傳統(tǒng)，無(wú)機(jī)與有機(jī)，雜糅一處，充分體現(xiàn)了當(dāng)今這個(gè)“混搭”“穿越”極為流行的時(shí)代的思維特征；一是對(duì)于熟悉形象的夸張、變形、轉(zhuǎn)換質(zhì)感、體態(tài)，以獲得某種亦真亦幻的荒誕感，這似乎也映射了我們現(xiàn)今社會(huì)的某些心理和視覺(jué)征貌。各種信息碎片無(wú)時(shí)空界限的拼合所帶來(lái)的認(rèn)知體會(huì)，觸發(fā)藝術(shù)家以一種混合式的結(jié)構(gòu)塑形方式來(lái)組裝知識(shí)和視覺(jué)，所有的元素剝離了它原本的語(yǔ)境被工具化地使用，以造成新的視覺(jué)奇觀。盡管這樣的方法極其簡(jiǎn)單，但是在景觀化的表達(dá)場(chǎng)域中仍然行之有效。

    2.聚合體與“塊莖”鏈接

    “聚合體”是指青年學(xué)生和藝術(shù)家中出現(xiàn)得越來(lái)越多的那種多元的、沒(méi)有中心、無(wú)限蔓延的綜合匯聚的創(chuàng)作方式。這樣的創(chuàng)作方式呈現(xiàn)的既不是整一化的統(tǒng)一體，也不是對(duì)立的分裂結(jié)構(gòu)，而是某種強(qiáng)調(diào)“根際”關(guān)系的網(wǎng)狀之物。他們的圖式經(jīng)常沒(méi)有所謂的主體，枝枝蔓蔓，錯(cuò)綜復(fù)雜，閱讀起來(lái)像是面對(duì)一幅古怪的地圖，從哪來(lái)看起都可以，并且哪里都有驚奇。他們的作品經(jīng)常是成組的，有時(shí)還不只是一種媒介，每一件都不一樣，都可以單獨(dú)成立，但是它們之間又相互鏈接，總體上共享一套方法論，只有系統(tǒng)地看，才能反映出其生成方式。

    3.機(jī)械與科學(xué)風(fēng)

跨學(xué)科多方協(xié)作的便捷以及相關(guān)課程的設(shè)置使得不少畢業(yè)創(chuàng)作朝向了機(jī)械裝置的方向，他們貌似以一個(gè)業(yè)余科學(xué)家的方式在工作，有的科學(xué)水準(zhǔn)甚至不低。機(jī)械學(xué)、光學(xué)、電腦編程、醫(yī)學(xué)解剖、生理實(shí)驗(yàn)等方面的知識(shí)被充分重視并借用過(guò)來(lái)，但他們并不是要探究科學(xué)的問(wèn)題，其工作導(dǎo)向也與科學(xué)實(shí)驗(yàn)不一樣。通過(guò)這些“無(wú)目的的”“古怪的”實(shí)驗(yàn)，他們所揭示的大都仍然是對(duì)于自身及社會(huì)的感知和心理體驗(yàn)。

4.身體與觀測(cè)

    身體觀測(cè)與探究其實(shí)可以作為上述第三類(lèi)的一個(gè)部分，然而其比重在畢業(yè)創(chuàng)作中實(shí)在太大，已然成為一支奪目的力量?；仡檱?guó)內(nèi)關(guān)于身體的藝術(shù)史，我們知道，上世紀(jì)80年代受西方哲學(xué)思潮的影響，中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)中關(guān)于人的本能、欲念的表述顯得非常突出。中國(guó)藝術(shù)家對(duì)這些命題的關(guān)注更多的是緣于掙脫社會(huì)環(huán)境和意識(shí)形態(tài)的約束以及張揚(yáng)個(gè)體意志的集體訴求。90年代基于個(gè)體生存的身體體驗(yàn)和呈現(xiàn)，以及對(duì)人生存在及權(quán)力話語(yǔ)的深層思考，出現(xiàn)了一些展現(xiàn)身體極限的、引起廣泛爭(zhēng)議的例子。再到新世紀(jì)以來(lái)，關(guān)于消費(fèi)時(shí)代的身體被塑形和建構(gòu)的話題成為思想界、藝術(shù)界關(guān)心的熱點(diǎn)。而在近些年的身體表達(dá)中，社會(huì)屬性的探討似乎不是主角，他們將研究方向聚焦到了身體本身的變化和內(nèi)在結(jié)構(gòu)、機(jī)能及與外界的關(guān)聯(lián)上， 即由身體的外部走向了內(nèi)部，這在某種程度上也可以視作“科學(xué)風(fēng)”傾向的一種體現(xiàn)，同時(shí)，它還觸及到藝術(shù)的邊界問(wèn)題。

    以上只是我在走讀各院校畢業(yè)創(chuàng)作時(shí)的一些浮光掠影般的感受，他們的取向和種類(lèi)頗多，難于歸納。但是我們還是能夠從中看到藝術(shù)潮流對(duì)于學(xué)生們的鮮明影響，以及畢業(yè)展作為一個(gè)競(jìng)技場(chǎng)對(duì)于尋求視覺(jué)奇觀的推升作用。每個(gè)青年個(gè)體似乎都有自己不同的視角和世界，他們是自足的個(gè)體，但是整體地看，他們又被包裹在同一個(gè)時(shí)代氛圍當(dāng)中，構(gòu)成一個(gè)沒(méi)有秩序、沒(méi)有層級(jí)的集群結(jié)構(gòu)。從這類(lèi)青年藝術(shù)家創(chuàng)作的傾向到其個(gè)體特征呈現(xiàn)的方式，我們似乎看到某種“塊莖”思維的體現(xiàn)與延展，它是對(duì)于秩序井然的樹(shù)狀體系的有意反叛，喻示著某種新的離散的生命力；還是沉浸于這一扁平化的時(shí)空架構(gòu)的消極反應(yīng)，體現(xiàn)出某種時(shí)代癥結(jié)？這些置身網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的青年學(xué)子可以迅速累積海量的信息，并隨手拈來(lái)組合到自己的藝術(shù)拼盤(pán)里，但是他們能否由此促成自己個(gè)體系統(tǒng)的建構(gòu)，甚至以此對(duì)于整個(gè)藝術(shù)和社會(huì)系統(tǒng)提出自己的問(wèn)題，這可能還是一個(gè)疑問(wèn)。

    作為策展人，當(dāng)我走近美術(shù)學(xué)院畢業(yè)創(chuàng)群體并試圖歸納出若干特征時(shí)，我感覺(jué)自己像是憑借一個(gè)管孔的器械（望遠(yuǎn)鏡？）向著那原本有幾分熟悉的星球窺視，希望看到另一副景象。這情形也讓我想到了安東尼奧尼的電影《放大》中的那個(gè)攝影師，他希望通過(guò)放大照片而得到某一確鑿的證據(jù)，卻最終陷入一片虛無(wú)。在這個(gè)網(wǎng)絡(luò)化的“眾聲喧嘩”的時(shí)代，每個(gè)人都希望也有可能放大自己的聲音，觀察者的觀察實(shí)際上是另一重的放大，然而，我對(duì)窺視到的現(xiàn)象仍然心存疑惑，尤其對(duì)這些現(xiàn)象可能導(dǎo)向的方向仍然備感迷茫。