看到個不算段子的段子，在社交網(wǎng)絡(luò)上很受追捧。

“整個世界都是由今天沒自殺的人組成的。是由我們這些‘好吧，去他媽的，再堅持活著吧’的人組成的。”

面對生活壓力，有兩種人設(shè)一直很討喜——要么做個魯蛇在坑底躺平，或是做個佛系青（少）年一切隨緣將“peace & love”進行到底。

巧了，今天要給大家介紹一位自美國的插畫師Evan M. Cohen，他的作品就呈現(xiàn)了兩種截然不同風格：“現(xiàn)實壓抑”或“祥和寧靜”；有時甚至還能將這兩種截然不同的氛圍融合在一起，看似沖突卻又毫不意外。

不說話，先來欣賞一組被命名為 It’s nice that 的系列插畫。個中療愈滋味，請自行體會。

△很高興又能在一起了

△閉上眼，想象你到家了。

△最后，我終于看清真實的自己。

△我已準備好放下過去，并開始尋找新生活。

從Evan M. Cohen的個人經(jīng)歷來看，似乎和別的插畫師謀生軌跡也并無太大出入——在紐約工作，為一些商業(yè)項目做插圖，給音樂視頻制作動畫以及在網(wǎng)上售賣個人作品。

曾受基思·哈林、埃爾斯沃思·凱利等早期流行抽象藝術(shù)家作品影響，他的插畫作品也有著鮮明的個人風格，擅長于用一系列重復的形狀和元素來描繪某種現(xiàn)實。

△在遺忘之前，將我的記憶攥取

△解決難題

△打開舊記憶

當然，前文也提及了，除了寧靜治愈，Evan M. Cohen也不是沒經(jīng)歷過壓抑的黑白時光。這系列名為“噪音”的插畫作品便直面了現(xiàn)代人的種種現(xiàn)實，譬如生活壓力、由社交媒體、現(xiàn)代科技帶來的焦慮、社交恐懼等等。只運用黑白兩色，創(chuàng)造出一種戲劇效果。誰看誰頭疼，誰看誰心慌。（密集恐懼慎入?。?/p>

欣賞藝術(shù)家的插畫作品，不同的人自然會捕捉到不同的意境，而過度解讀往往會使這份意境變了味兒。

我非常主觀地看來，Evan M. Cohen的作品總是透著股宗教、冥想的特別意味，以此從現(xiàn)實生活中抽身。如果非要用句騷話總結(jié)，那大概就是——

“最后，總是熟悉的那種感覺，替換掉不熟悉的。人總是找到時間?！?/strong>