采訪撰文/盧丁@TOPYS

設計/梁卓思@TOPYS

圖片、視頻來自Moment Factory

如果我們一致同意正是科技讓現(xiàn)代人愈發(fā)疏遠的話，那新媒體工作室Moment Factory所做的，正是同樣通過科技，把人們相互連結起來。

當然，短短“科技”二字完全不能概括他們所做過，以及正在做的事情，而這些事情本身也許亦難以用文字描述，但你可以通過或宏大或精妙的作品里的那些美輪美奐的布景、神秘迷人的故事敘述、以及令人訝異的科技運用中，找到些許端倪。

成軍于加拿大蒙特利爾的Moment Factory，自2001年以來，已走過了18年，旗下如今擁有350名員工，在洛杉磯、紐約、巴黎、倫敦、東京都有辦公室。你也許已經(jīng)從明星演唱會的新聞中聽過他們的名字，看到過他們的作品：麥當娜的超級碗中場表演、MDNA巡回演唱會、Rebel Heart巡回演唱會的舞臺效果，都出自他們之手，而除此之外還有Imagine Dragons、Ed Sheeran、Bon Jovi、Muse……

Madonna, MDNA Tour, 2012

當然，他們的作品并不僅限于搖滾演唱會和音樂會，還囊括主題公園、公共空間、商場、機場、教堂、博物館、賭場、度假村……等等。

而這些作品的共同點，可以通過Moment Factory聯(lián)合創(chuàng)始人及執(zhí)行創(chuàng)意總監(jiān)Sakchin Bessette在MINDPARK創(chuàng)意大會2019上的演講主題得到最好解讀——The Digital Campfire，數(shù)字篝火。遠古時期人們會在篝火旁聚集，成為議事、連結的形式，而這深深扎根于人類進程中的需求其實至今從未改變，只不過是外在發(fā)生了變化——誰又能說，沉迷于移動設備、社交媒體又不是一種渴望與世界發(fā)生聯(lián)系的需求？

“我們所有社會需求在家里就可以滿足，但是我們是社交的動物，是群居的動物，我們是需要真實體驗不同的社交活動。這也是為什么我們必須在公共的場合、在真實的世界跟大家分享活動和經(jīng)驗。”Sakchin Bessette說道。

這也成就了Moment Factory的slogan，“We do it in public”，“collective（集體的）”概念得到放大，無論是音樂會，還是品牌旗艦店，還是城市空間，奇幻的體驗應該是人們共同親身感受和沉浸的?！叭藗冃枰獙ψ髌樊a(chǎn)生強烈的情感連結，他們需要不因此感到困惑，而是觸動，但這總是最難的。將不同事物糅合起來，以達到觸動觀眾的效果，這樣的作品才能稱之為成功?！?/p>

Moment Factory在洛杉磯機場的作品

蒙特利爾圣母大教堂的項目便是如此思考的展示之一。這座坐落于蒙特利爾舊城區(qū)的宏偉建筑找到Moment Factory，希望他們能通過聲、光以及影像，來讓游客重新以新的方式發(fā)現(xiàn)和探索這座教堂。

教堂本身就帶著豐富的敘述和宗教背景，因此挑戰(zhàn)之一，便是要讓不同背景的來到這里的人，都可以在其中被吸引、觸動和啟發(fā)。而內(nèi)部裝潢之復雜精細無疑又為科技手段帶來了許多難題，因而整個影像映射都是一個像素點一個像素點這樣完成的。團隊更與作曲家合作，打造影像和音效的合一。

最終的作品便是“AURA”，一次宏偉而精妙的光影體驗。體驗的第一部分讓觀者先探索教堂內(nèi)的不同細節(jié)，漸漸融入教堂內(nèi)所營造的時空；繼而光、管弦樂和建筑合為一體，在整個空間內(nèi)游走、變幻，自上而下，由內(nèi)而外，為人們獻上一次美輪美奐的多媒體藝術表演。

而穿越城市走到郊區(qū)，便有了魁北克省東南部小鎮(zhèn)Coaticook的“FORESTA LUMINA”森林夜行。通過設計游客行走路線，再根據(jù)路徑設置不同的裝置藝術，融合眾多燈光、場景、聲音設計以及傳感、識別等等，以及把自然環(huán)境所帶來的難題攻破，Moment Factory呈現(xiàn)了一段兩公里的森林奇境，其中有小鎮(zhèn)神話所啟發(fā)的故事敘述，有用照明設備做成的仙子，有空曠森林中通過聲音效果所呈現(xiàn)的迷幻，更有通過投影而創(chuàng)造的擬人化植物和奇妙場景。

整個森林如同一張魔法畫布般，每個角落和細節(jié)都在發(fā)生不同的故事，讓大人和小孩都在其中感受超現(xiàn)實的自然之美。而這當然，如Sakchin Bessette所述，是需要每個人走出家門，走進森林，去和身邊人一同體驗和探索的。

如今，這個“LUMINA”裝置系列，除了落地加拿大的6個地點以外，也已經(jīng)來到了新加坡和日本，成為打卡景點。

在Sakchin Bessette于MINDPARK創(chuàng)意大會2019的演講結束后，我們也與他在后臺聊了聊。即便與不少明星和大品牌合作過美輪美奐的項目，但眼前的Sakchin Bessette卻比想象中要謙和許多，話不多但句句都感受到他為人的誠懇。

以下，就是TOPYS與Sakchin Bessette的采訪節(jié)選。

Moment Factory選擇項目的標準是什么？

創(chuàng)意上的挑戰(zhàn)當然是首要，確保這是一個我們會感到興奮的項目，并且有好的創(chuàng)意潛力。接下來要看我們與合作伙伴或客戶的需求是否是一致的，我們是否彼此理解。然后，便是可行性了。

Moment Factory里的創(chuàng)意流程大概是如何的？

有時候其實用上幾年的時間，因為一些項目實在是很長很復雜。我們首先從概念階段開始，去發(fā)展比較大的想法，試圖去理解他們的根基和基礎；然后我們開始看這個想法如何可以通過設計來執(zhí)行，如何有了四肢和翅膀，去進入不同的解讀中去；接下來我們就開始了設計。

因此整個過程大概是概念；然后設計，這就包括了從細節(jié)、科技、參與性、人的體驗、創(chuàng)意、視覺上挖掘它的細節(jié)；然后聲音等其它媒介的元素就開始加入進來了，最終進入制作階段。一旦我們清楚知道我們想要做什么，我們就開始制作了。

Moment Factory為新加坡樟宜機場制作的作品

你們一般是如何進行頭腦風暴的呢？

這根據(jù)項目和團隊的不同會有不同的方式。普遍來說，針對每個項目我們都會有一個跨媒介的團隊，然后我們再根據(jù)特定的項目去確定尋找最佳靈感的最佳方式，所以并沒有固定一個頭腦風暴的技巧。

通常我們會先從研究搜索工作做起，去理解項目的地點，理解項目的文化，理解項目需求。我們有不同的團隊，分別屬于不同的市場，比如有專門做主題公園的團隊，有針對博物館的團隊，有城市這樣專注城市發(fā)展、零售、賭場、度假村之類項目的團隊，也有關于森林的團隊，還有音樂團隊，專門做演出方面的工作。

這些不同的團隊都有不同的運作方式，因為項目也很不一樣。如果你正在做的是一個搖滾演出，那就要看那個藝術家想要合作些什么，這與城市、博物館相關的內(nèi)容又很不一樣。所以我們的創(chuàng)意流程都是根據(jù)每個特定項目而決定的。

Arcade Fire, Infinite Content Tour, 2017 - 2018

每個項目里的分工合作大概是如何的？

我們有專門的架構，創(chuàng)意總監(jiān)和制作人領導整個項目，并推進項目；技術總監(jiān)以及另外的制作人則是執(zhí)行，因此他們是直接參與項目。因此基本上創(chuàng)意總監(jiān)和制作人是管理和帶領，團隊里的其余人去實現(xiàn)，去讓項目概念化，去發(fā)展、設計和制作。

Moment Factory里還有一個專門的lab，可以給我們講講嗎？

是的，我們的lab基本上就是我們的不同實驗。我們會試驗一系列的事物，無論是美學實驗，還是創(chuàng)意實驗、技術實驗、互動實驗、UX實驗、社交實驗等等?；旧衔覀儠《斓貒L試一些事情，并從中學習，因此一直有不少R&D（研究與開發(fā)）在工作室里發(fā)生著。

你認為為什么如今人們愿意為沉浸式互動體驗買單？

因為人們在尋找嶄新的體驗。人們想要沉浸在另外的世界里，試圖逃離自己的世界，他們想要感受到情感和連結。

Ed Sheeran, Divide Tour, 2017

科技日新月異，你們是如何讓自己始終保持在前線？

我們有一個R&D團隊，和一個R&D實驗室，因此我們會做很多R&D的工作。但很多時候其實不只是關于科技，科技只是工具，重要的是我們?nèi)绾芜\用和融合它。

很多時候，我們都希望科技能夠消失，只要感受到那種魔力就好了。因此科技固然重要，但并不是起始點，起始點應該是我們希望創(chuàng)造什么，創(chuàng)意應該成為最基礎的那個元素。

Moment Factory在微軟紐約旗艦店的作品

Moment Factory是如何平衡科技與story-telling（故事敘述）的？

Story-telling這個詞現(xiàn)在好像很流行。當然，我們不能將我們講的故事與電影、Netflix、甚至app等這些講的故事相比，story-telling是一個很廣泛的東西，而有些時候我們講的故事其實是很抽象的，目的并不是要讓人理解，或者有些時候就是希望大家理解的。

所以很不一樣，因為人們未必有著相同的注意力，從頭到尾，就像傳統(tǒng)看故事那樣地投入，而我們也未必有著合適的媒介，能夠讓人們像看電影那樣，通過特寫、旁白、不同角色的互動，來參與進故事中去。通常我們都是通過不同的語境來講述我們的故事的，故事類型也未必每次都相同。

Moment Factory為曼谷CentralWorld操刀的作品

在Moment Factory至今的所有作品中，哪個是讓你最為驕傲的？

很多人都問過我這個問題，而我的答案是工作室本身。因為項目來了又去，但是始終留在那里的還是這個工作室。

所以我喜歡看著人們成長、進步，看著我們的項目不斷改變，但最終人們還是留在這里，我們在個人層面和職業(yè)層面都有相應的成長。

所以，對我來說最有價值的項目，還是Moment Factory本身。