“雖然多數(shù)人都不喜歡現(xiàn)代藝術(shù)的形式，但是多數(shù)人也對大多數(shù)原創(chuàng)和激進(jìn)的創(chuàng)新抱有敵意，比如汽車、飛機(jī)、跨大西洋電纜、新教或地球是圓的而不是平的理論?！?/em>

——Alfred H. Barr, Jr.（MoMA首任館長）

MoMA

對于MoMA（全稱“紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館”，簡稱“MoMA”）想必大家不會陌生。這座位于紐約曼哈頓中城的博物館被認(rèn)為是世界上最大、最具影響力的現(xiàn)代藝術(shù)博物館之一。  

MoMA始建于1929年，是第一家展示現(xiàn)代藝術(shù)作品的博物館。 在美國生活多年，我發(fā)現(xiàn)藝術(shù)之于美國，是一種更“輕松”的存在。人們常常因為藝術(shù)而舉杯慶祝，卻鮮少會打著藝術(shù)的旗號四處展示自己的品味，表露自己與別人的不同。這樣的氛圍需要幾代人的創(chuàng)造力，在藝術(shù)的變革中，MoMA是一個領(lǐng)導(dǎo)者。

MoMA被稱為是20世紀(jì)藝術(shù)的孵化器，它把立體主義、未來主義、超現(xiàn)實主義、抽象表現(xiàn)主義、波普藝術(shù)和極簡主義等前沿藝術(shù)帶入了主流，也將生活的方方面面都浸入了藝術(shù)。

自1929年成立以來， MoMA于當(dāng)代西方文化背景下，不斷重新定義博物館的理念。目前已擁有館藏個人作品超過15萬件、2萬多部電影以及4百萬幅電影劇照。

除了豐富的藝術(shù)收藏，MoMA的圖書館收藏著大約30萬冊圖書和展覽目錄，1000多本期刊，以及4萬多份關(guān)于藝術(shù)家和團(tuán)體的資料。MoMA也是擁有最多出版項目的藝術(shù)博物館之一，目前已出版了35種語言的2500多種版本。

從成立以來，MoMA一直在改變。

1999年2月，為了保護(hù)P.S. 1當(dāng)代藝術(shù)中心作為一個獨立的實驗和探索中心，MoMA耗時10年時間改建，于2000年1月正式成立MoMA PS1。

MoMA PS1主要展示現(xiàn)代藝術(shù)中最具實現(xiàn)性和突破性的藝術(shù)作品。在這里，藝術(shù)的意義不在于成就自身，而在于啟示來來往往的每一位參觀者。

2002年6月29日，為了給MoMA的改造和重建項目讓路，MoMA暫時關(guān)閉，并于長島市開設(shè)了MoMA QNS。MoMA重新開放后，MoMA QNS關(guān)閉，目前正在為MoMA提供最先進(jìn)的儲藏空間。

MoMA新館和中庭花園，2005年

2004年11月20日，建筑師谷口良雄(Yoshio Taniguchi)為MoMA設(shè)計的新館正式面向公眾開放，幾乎將博物館的展覽和項目空間擴(kuò)大了一倍。而這一次的大面積翻修，只是MoMA的一小步。

Hello Again

“當(dāng)下”的博物館

 “hello again”, Haim Steinbach

2019年10月21日，耗資4.5億美元、歷時4年完成的新MoMA以“Hello Again”的裝置作品為主題與大家重新見面。在這一天，我們終于看到了MoMA的全貌。

新的MoMA改變的不止是空間，也致力于讓展現(xiàn)現(xiàn)代藝術(shù)的形式多樣化——讓每一件藝術(shù)品都以新的形式來訴說自己的故事，每一件收藏都會在新MoMA煥發(fā)新的生命力。盡管你已經(jīng)去了103次MoMA，也會忍不住再去一探究竟。

New MoMA

新陳設(shè)

曾經(jīng)參觀MoMA的人都知道，2004年翻修之后，MoMA展廳內(nèi)的動線讓人感到有些不適。這也是MoMA長期未能解決的困擾，這一次MoMA終于重新設(shè)計了整個展館的藝術(shù)品陳設(shè)和館內(nèi)動線。

MoMA新的展廳設(shè)計不僅改善了畫廊周圍的流通，而且拓寬和深化了現(xiàn)代藝術(shù)的故事。它將在更新、更大的空間里，分享我們這個時代藝術(shù)的廣闊視野。

New MoMA

新空間

       The Kravis Studio

從MoMA建立以來，現(xiàn)場藝術(shù)（live arts）和移動影像藝術(shù)（moving image）都是其重點項目。新建立的The Kravis Studio將用于行為藝術(shù)表演、舞蹈、音樂表演、影像裝置等作品展示。

這個新的表演區(qū)域會讓MoMA更加完整，The Kravis Studio展現(xiàn)的是活著的、正在呼吸著的藝術(shù)品。在這里，你能感受藝術(shù)創(chuàng)作的過程，甚至?xí)蔀槠渲械囊徊糠帧?/p>

New MoMA

新實驗

       The Paula and James Crown Creativity Lab

Paula and James Crown創(chuàng)意實驗室是一個全新的實驗空間。在這里可以隨時與MoMA的藝術(shù)家們交流，甚至一起進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。我想這里也會是你休息聊天的好去處，畢竟想在一天內(nèi)逛完信息量龐大的MoMA可不是件輕松的事情。

New MoMA

新故事

新MoMA極簡的刀刃樓梯

全新的MoMA也為帶來了現(xiàn)代藝術(shù)和博物館的藝術(shù)體驗帶來了反思。

在新的展覽空間內(nèi)，藏品不再以單一、嚴(yán)格的敘述方式陳列，而是以主題房間的形式呈現(xiàn)，這是一場藝術(shù)自助餐，人人各取所需。你知道，藝術(shù)品的陳列方式可以很大程度地決定你的觀展體驗，MoMA的“新”，也體現(xiàn)在這方面。

新MoMA的設(shè)計圖

MoMA是“當(dāng)下”的博物館，永遠(yuǎn)處于動態(tài)的博物館。而“當(dāng)下”，被認(rèn)為是一個不應(yīng)該被記錄的東西。

最初，建立MoMA的想法曾被評論家認(rèn)為是自相矛盾的。它的存在本身是一個悖論——如何用一個博物館，一個本應(yīng)該用來收藏人類文明遺產(chǎn)的機(jī)構(gòu)，來展現(xiàn)不斷前進(jìn)、不斷變化、存在于理想中的當(dāng)代藝術(shù)？

MoMA最著名收藏之一

The Starry Night (1889), Vincent van Gogh    

MoMA最著名收藏之一

Les Demoiselles d'Avignon Paris(1907),Pablo Picasso

MoMA并沒有回避這一矛盾，也因此受到了爭議。

隨著20世紀(jì)中葉藝術(shù)的世界中心從巴黎轉(zhuǎn)移到紐約，紐約被稱為世界性的現(xiàn)代藝術(shù)磁鐵。MoMA的聲譽(yù)在隨后的幾十年里持續(xù)增長，但與此同時，來自社會各界的批評也不絕于耳。

MoMA最著名收藏之一

Girl before a Mirror Paris(1932),Pablo Picasso    

MoMA最著名收藏之一

Water Lilies(1914-26),Claude Monet

從人們對現(xiàn)代藝術(shù)根深蒂固的偏見，到極低比例的女性和少數(shù)族裔藝術(shù)家的作品的展示，從高昂的入場費（門票25美元，紐約市最昂貴的博物館之一），到館內(nèi)的尷尬的動線，都引發(fā)了不少爭議。

MoMA最著名收藏之一

Dance (I) Paris, Boulevard des Invalides(early 1909),Henri Matisse

MoMA最著名收藏之一

Broadway Boogie Woogie(1942-43),Piet Mondrian

MoMA不斷嘗試，在這個快速變化的藝術(shù)世界中尋求新的創(chuàng)意，成為一個一直在變化中的博物館。這就是MoMA讓人念念不忘的原因之一吧。

MoMA的員工接受采訪時曾說：“MoMA是那種幾乎可以讓藝術(shù)變成一切的地方，一個所有新想法都可以被接受的地方?！?/p>

Inside of MoMA

為現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)聲

最近兩個月，關(guān)于新MoMA的消息早已占據(jù)了各大社交平臺，相關(guān)媒體平臺都迫不及待地進(jìn)行報道。

聽說《紐約時報》（New York Times）光采訪就跑了十幾趟，而《紐約客》（New Yorker）雜志的Jerry Saltz（我最喜歡的藝術(shù)評論家）為了提前了解新MoMA的消息，幾乎要在博物館里露營了.......

幸運的是，即使無法親臨現(xiàn)場，我們也可以從各大媒體的報道和現(xiàn)場參觀者的評論，還有MoMA資深員工的介紹中，以更直觀、更深刻的角度認(rèn)識全新的MoMA。

媒體評論

 “通常情況下，當(dāng)一個新博物館開放時，建筑評論家負(fù)責(zé)建筑，藝術(shù)評論家負(fù)責(zé)展覽。這適用于有邊界的建筑物，但新的MoMA不是一個靜態(tài)的物體，也不是一個實體。它是一只九頭蛇，在西53街(West 53rd Street)上銀色和黑色的幕墻后面蜿蜒而上，分為西、北、南三股……新moma的力量和彈性，來自藝術(shù)，而不是建筑?！?/em>

——Alexandra Lange, CURBED

"新MoMA的大部分亮點都集中在策展人們努力打破藏品的舊分區(qū)上。比如，博物館對于一些比較具體的藝術(shù)運動（如立體主義或抽象表現(xiàn)主義）的敘述更加模糊化了，轉(zhuǎn)而采用更具包容性的說法，例如“回應(yīng)戰(zhàn)爭"（Responding to War）或“作為舞臺的城市"（City as Stage）。"

——artnet News

"MoMA的翻修對全球藝術(shù)界來說是一件大事，對紐約來說更是如此。它會遇到各種新老問題，寬敞的空間只會略微緩解長期擁擠著的游客，MoMA是被其本身魅力的受害者。"

——Peter Schjeldahl, New Yorker

現(xiàn)場參觀者評論

“新的MoMA完全沒讓失望，我看到一了個童年幻想中的世界。”

——IG:katiemmcgrath

“新的MoMA更大，更難以預(yù)測，更全球化，更容易操作。我最喜歡的部分是，策展人拿出了許多在所有媒體上罕見的知名藝術(shù)家的新鮮作品?！?/em>

——IG：artexplaineddotnet

“我喜歡MoMA的新空間。目前有1000多件令人稱奇的藝術(shù)作品在畫廊中展出，整合了包括電影在內(nèi)的所有媒體，并允許在世藝術(shù)家的臨時裝置。從一個畫廊到另一個畫廊的過渡是有節(jié)奏的，整個博物館有足夠的空間供休息和沉思。MoMA是給紐約的禮物，也是讓我們?yōu)槲覀儌ゴ蟮奈幕瘷C(jī)構(gòu)感到自豪的時刻。“

——IG：paristave

MoMA工作人員采訪

“The Kravis Studio會著重在藝術(shù)的體驗上，所以，在這里的展示作品的藝術(shù)家有機(jī)會去為作品發(fā)聲，并創(chuàng)作新的作品。這些藝術(shù)作品都在回應(yīng)著現(xiàn)代社會主要的社會文化問題。 新的藝術(shù)家、音樂會等多種藝術(shù)形式再次融合，這是一個讓藝術(shù)融入生活，并以新的形式來給生活帶來靈感的地方。 ”

——Ana Janevsiki ,MoMA媒體表演部策展人

“這種擴(kuò)展的真正價值不是更多的空間，而是讓我們重新思考博物館藝術(shù)體驗?！?/em>

——Glenn D. Lowry,MoMA館長、董事

了解更多

MoMA豐富多樣的藝術(shù)收藏提供了現(xiàn)代和當(dāng)代藝術(shù)的全景，全新的MoMA也為我們帶來了一系列不容錯過的新展覽。從19世紀(jì)80年代的創(chuàng)新的歐洲繪畫和雕塑到今天的電影、設(shè)計和行為藝術(shù)作品.......在MoMA五層樓的展廳中鋪陳開來。

你可能需要為MoMA預(yù)留更多的時間，一個下午是看不完的。

目前，MoMA五層樓里的23個展廳以時間順序排列，舉辦了11個特展，其中展覽時間最長的將持續(xù)到2020年的七月。每個展廳都呈現(xiàn)了一個單獨的主題。有些是專門為藝術(shù)家設(shè)定的展覽，有些是以特定的藝術(shù)媒介為主題，還有一部分則是讓擁有共同理念的跨時代的藝術(shù)作品相遇。

MoMA通過這樣的展覽形式去提醒人們——博物館豐富的藏品可以探索無數(shù)的創(chuàng)新思想和歷史。

我們可以預(yù)料到的是，MoMA的改變絕對不會是最后一次，當(dāng)代藝術(shù)的生命力遠(yuǎn)比我們想象的更強(qiáng)大、更有趣。在往后的日子里，MoMA一定還將帶給我們無數(shù)驚喜……