最近十年里，“設計”開始更頻繁、廣泛地出現在我們的視野中。

2010年，擁擠的上海世博會讓不少普通民眾，第一次集中感受到了建筑設計的豐富和有趣；同年，iPhone4發(fā)布，迅速引爆中國市場，蘋果風、喬布斯的設計理念、“l(fā)ess is more”開始進入大眾視野；再近一些，從日本的蔦屋到中國的方所，空間設計成為實體書店的新競爭力，而KWAS和優(yōu)衣庫之間，不知道是誰在幫助誰登上熱搜頭條……

一個設計的黃金時代是否就此到來？我們也許有一個更近的觀察站。

1996年創(chuàng)辦以來，作為一個從單一家具展到集家具、軟飾、住宅一體的綜合性展會，深圳時尚家居設計周暨深圳國際家具展覽（下簡稱“家居設計周”）一路見證了設計在中國的萌芽、成長及快速發(fā)展，看到從行業(yè)到社會，設計力量的日益蓬勃，但同時也看到，這個行業(yè)的制度、觀念、設計體系等等，都尚有值得探索的空間。

明年，家居設計周將移師新落成的深圳國際會展中心，迎來史上最大規(guī)模的一次展覽，帶來更豐富的“設計故事”：設計將如何重塑生活和工作，技術的發(fā)展會把行業(yè)引向何方，跨行業(yè)的合作還有什么可能性……

在這個巨大的映照著時代特性的“設計秀場和試驗場”拉開帷幕前，我們想和試驗場上的品牌與設計師先聊一聊，聊聊這個時代和它正在拋出的機遇和挑戰(zhàn)。

他說：建筑設計，

不存在“黃金十年”

關于中國的建筑設計行業(yè)，有一種論調指其早已走過了一段金色時代，但在建筑設計師眼中，“如果你能通過自己的設計行為，參與到社會發(fā)展中，同時表達自己真正想表達的，那我覺得每天都是‘黃金時代’。”

董灝，建筑設計工作室Crossboundaries創(chuàng)始人，在明年舉辦的家居設計周上，他將展出一棟“移動學?！保后w量小，沒有圍墻，融辦公、社交、學習、生活為一體……通過這座學校，董灝將為你呈現他對于未來教育的思考。

思考建筑中人的感受和體驗，建筑與社會議題的關系等等，放在今天仿佛都很“正常”。但實際上，建筑的人文關懷，是近些年才逐漸在國內的建筑設計話題討論中站上C位。

這是董灝從業(yè)多年的切身感受，他回憶，2003年回國之時，感覺國內很多甲方的在建筑的人文關懷上，并沒有太多關注：“也是受經濟發(fā)展的束縛吧，那時我們在建筑設計上更多考慮的是堅固、耐用等實用性問題，而在心理感受、情感關懷、公共性等方面，并沒有那么多側重?！?/p>

愛慕時尚工廠，是董灝2004年啟動的一個輕工業(yè)項目，當時他們便十分強調功能性和人文性的平衡。他回憶，設計方案剛提時候客戶覺得挺震驚，但在溝通、消化過后，理解并認可了他們的設計思路。?Crossboundaries

十多年過去了，曾經被認為“很難生存”的Crossboundaries的不斷成長和發(fā)展證明，整個行業(yè)和社會的進步，正在為如董灝這樣有想法、有思考的設計師，提供土壤。

社會對設計的包容度及認可度都在提升，大家在建筑設計的公共性、體驗感和人文關懷等方面，都有了更多需求：“比如一個工廠想要讓員工工作環(huán)境更舒適，可能十年前大家覺得種點花草，加點座椅就可以了，但今天大家能想象的程度已絕不僅限于此?！倍瓰缡墙忉?。這是他的感受，相信也是很多建筑設計師的經歷。

江蘇省阜寧縣政府委托Crossboundaries為其下轄的碩集設計的一所公立幼兒園，其“外部圍合、內部自在”的空間，正是當下日益被重視的“兒童為本”教育理念的體現。?攝影師吳清山

誠然，中國建筑設計行業(yè)正在成長，它甚至被認為已經走過了一段狂飆突進的“黃金十年”。但問及對這樣一段高速發(fā)展期有何看法時，董灝卻直言其“不存在”。

“我認為從設計的角度看，并不存在這種劃分，我不是從市場份額和數字增長等方面在思考這個問題?！彼忉尩溃骸拔艺J為，建筑設計是一個持續(xù)發(fā)展，會在歷史中被記憶的工作。我做為建筑師，還是希望我設計落成的建筑，能給使用者留下更有溫度，被思考的感動。”

因此，此時此刻，即使房地產市場的發(fā)展滯緩，讓行業(yè)普遍覺得建筑設計進入了一個相對艱難的階段，但在董灝看來，未來很樂觀：“過去，錢當然很好賺，但我覺得現在當國家經濟及行業(yè)進入了一個相對穩(wěn)定的發(fā)展階段，大家開始對質量和創(chuàng)意有了更多要求，這對行業(yè)來說其實是更好的。”

“如果你能通過自己的設計行為，參與到社會發(fā)展中，同時表達自己真正想表達的，那我覺得每天都是‘黃金時代’。”

他們說：能靠家具設計養(yǎng)活自己的獨立設計師，

有5個左右了

從北歐風到日本風，再到如今滿目的獨立設計家具，家具設計走入春天了嗎？可以說是吧，畢竟“過去能完全依靠設計家具養(yǎng)活自己的獨立設計師可能一個都沒有，現在大概能有5個了?！?/span>

明年，在家居設計周的全新板塊“設計東西”上，你將有機會看到包括李希米、劉知禮、李科貝等國內著名獨立家具設計師為包括南洋迪克、顧家家居、左右家私等家居品牌設計的“特別產品”。

“設計東西”是家居設計周專為企業(yè)和設計師搭建的平臺：邀請國內外有影響力的資深設計師，圍繞固定主題，為參與項目的指定企業(yè)進行產品設計，力求最終促成企業(yè)和設計師的合作。在它背后，是商業(yè)品牌對獨立設計的日漸渴望，以及優(yōu)秀設計師希望有機會接觸更多企業(yè)、獲得更多市場認可的需求。

參與“設計東西”的設計師之一李希米，在2007年前往米蘭理工大學攻讀家具設計的碩士學位，他說那時這個行業(yè)在大家眼中完全沒有前景。因此，他大概也沒想到，從他出國學習家具設計，到最終回國創(chuàng)立自己的獨立品牌及工作室URBANCRAFT，中間只相隔短短九年。

這就是這個行業(yè)正在經歷的“速度”，它前進得如此之快，以至于有時候讓身處其間的設計師，都時不時感到意外。

就像李希米，2016年創(chuàng)立URBANCRAFT時他預計，URBANCRAFT作為獨立家具設計品牌需要5年時間才能開花結果，獲得更廣泛的認可，大概要走10年。不過，也許是時代的紅利，發(fā)展速度有些“超出預期”。在2018年底，品牌首款產品“嫁妝jiazhuang”系列被上海知名的國際家具買手店CasaCasa“相中”，讓URBANCRAFT迅速打開了市場，收獲了更多買手店的代理需求。

“嫁妝jiazhuang”系列產品之一 ?URBANCRAFT

李希米指出，近三年左右，一線城市的很多年輕人開始更愿意為好的設計和審美買單：“和很多國際上的品牌相比，我們的價格其實并不便宜，但他們愿意為它買單，我覺得這個是非常好的?！?/p>

在他看來，消費者的需求正在變得多元、獨特，過去那種在一個品牌買全套家具的消費習慣正在發(fā)生改變，人們開始喜歡從不同品牌挑選中意、符合自己審美需求的產品進行拼搭：“現在的年輕消費者，他們知道品牌歷史，產品用料，也會關注設計師，這跟老一代消費者相比，是完全不一樣的。”

 ?URBANCRAFT

消費需求的多元化、個性化，消費群體審美的提升以及對設計風格、設計師的了解等等，都在為獨立設計提供更好的土壤。與此同時，很多大的商業(yè)品牌，也正在遭遇“同質化”設計帶來的瓶頸，它們開始找尋能為自己的品牌提供新表達、新創(chuàng)意的設計師，這也讓原創(chuàng)設計的重要性和價值進一步顯現出來。

站在這個角度，雖然坦言大環(huán)境上對設計的重視，并不能完全等同于市場已經足夠支持那么多獨立設計師，但李希米還是覺得，那個大家口中的設計“黃金時代”，正在到來：“還需要一些時間，不過，畢竟過去能完全依靠設計家具養(yǎng)活自己的獨立設計師可能一個都沒有，現在大概能有5個了。”

大家說：機會，

是他們看到最多的當下

“后生可畏”，是每個行業(yè)既令人緊張又讓人興奮的事。當我們期待一個行業(yè)有光明的未來時，必定希望當中每滴新鮮血液都覺得“我們有很多機會”。

年輕設計力，一直是家居設計周非常關注的話題，從設計爬梯到造星計劃ddx，力求以更多元的形式，為優(yōu)秀的青年設計師提供向上的助力以及自我展示的平臺。每一年，大量年輕設計師來到這里，并通過這個平臺走上更大的舞臺。

年輕力量在一個行業(yè)的崛起，無疑是很多人判斷設計行業(yè)正在進入一個更好時代的標準，因為有那么多的后輩開始參與其間，并早早做出了可觀的成績。

陳福榮，家居日用品牌wuu的創(chuàng)始人，2015年《安邸AD》評選的“最佳中國設計新星”，英國設計雜志Wallpaper* 連續(xù)三年報道了他的品牌WUU的作品。明年，他將參與到家居設計周“設計東西”板塊，和其他十余位國內外優(yōu)秀設計師一起，通過與七家家居領頭制造企業(yè)的精準對接，探索設計與家具的商業(yè)邏輯，打開設計與制造深度對接的大門。

上圖：WUU的STARGAZER吊燈（斜掛版）。 ?WUU

下圖：Wallpaper*于2018年6月刊中展示了來自WUU的STARGAZER吊燈。

創(chuàng)業(yè)之初，陳福榮說自己并沒有太多關于市場或商業(yè)的考慮，僅憑著純粹的熱愛，便做起了自己的品牌。他性子很慢，一個產品可能要“磨”幾年才能出來，這對于瞬息萬變的市場來說，無疑是有些不合時宜的。但今天的市場，回應了他這份執(zhí)著，即使沒有“大量”的出品，陳福榮和wuu依舊收獲了不錯的口碑。

“我們做不到商業(yè)品牌那種‘快’，雖然我們一直在平衡”，陳福榮說：“不過，人們現在對設計的接受度很高，包容性也更強，大家的審美教育在提升，樂于接受新事物，這些都給我們提供了很多機會。”

同樣感受到這種機遇的，還有來自臺灣的設計師林宇賢。

2017年，在米蘭多莫斯設計學院獲得產品碩士學位后，僅一年，林宇賢便成立了自己的同名工作室Yuhsien Design studio，并最終選擇常駐上海。

“在米蘭工作時，就有很多接觸內地項目的機會”，問及為何選擇到上海，林宇賢如是回答：“那時候發(fā)現國內很多品牌和廠商，都萌生了尋找更多原創(chuàng)設計的想法。同時，內地也有更大的內需市場，設計周期相對國外也更短，讓我們有更多機會去嘗試不同的設計語言、新材料，接觸不同的族群等等。對年輕設計師來說，是一個很好的發(fā)展機會?！?/p>

雖然很年輕，但Yuhsien Design studio接觸的客戶卻并不“小”，星巴克、大疆都是他們的合作對象。林宇賢說，工作室剛開始一年里，確實時不時會遭遇經驗不足的質疑，但他也同時指出，現在正有越來越多的企業(yè)和品牌，愿意和年輕設計師合作：“對于一些很成熟的設計師，客戶可能已經能想象他們的風格，因此他們會希望能從年輕設計師這里，獲得不同的想法?！?/p>

Yuhsien Design studio出品的花瓶Bubble（泡沫）。 ?Yuhsien Design studio

結語

當我們討論行業(yè)的“黃金時代”時，我們并不是要粉飾當下。

我們看得到，這個行業(yè)尚有空間，甚至還有很多亟待解決的問題，這些都讓生存其間的設計師們感受到壓力和挑戰(zhàn)，但與此同時，我們也看到，這種“不足”，帶來的不是意志消沉或逃離，反而是出奇一致的信心和樂觀態(tài)度，是無數的伴隨挑戰(zhàn)而來的機會，和更多的新鮮血液。

什么是“黃金時代”？當人們對這個行業(yè)有想法、有期待時，它便是一個好時代。

家居設計周與這個行業(yè)共同走過了二十余年里，我們之所以敢說，設計正在迎來黃金時代，不在于我們覺得當下便是“最好”，而在于我們看到它正在不斷進步、上升，從割裂走向融合，從融合走向跨界，它在自我完善之余，不斷吸收新元素，不斷拋出新的可能性供我們探索、嘗試、突破。

這也是為什么，家居設計周可以一直保持活力，不斷創(chuàng)造新的內容、模式、概念和設想，不斷與整個行業(yè)，乃至社會一起，去無限趨近那個“黃金時代”。