疫情逐漸緩和，線下活動(dòng)也有了復(fù)蘇的景象。但在類似購(gòu)物商場(chǎng)等地的人流聚集處，我們不難發(fā)現(xiàn)，似乎少了點(diǎn)什么。

仔細(xì)觀察之后，我們發(fā)現(xiàn)，昔日熱鬧的“網(wǎng)紅展”們集體消失，難怪看起來空落落的。在文化消費(fèi)盛行的今天，因?yàn)檫@場(chǎng)突如起來的疫情，我們既看不到五彩斑斕的圍擋，也看不到用樹脂與顏料組成的巨型裝置，更看不到衣著時(shí)尚的網(wǎng)絡(luò)紅人們排隊(duì)等打卡了。

“網(wǎng)紅展”，你過得還好嗎？

“網(wǎng)紅展”是什么？

在我們開始討論起“網(wǎng)紅展”之前，先得明確一下什么叫“網(wǎng)紅展”。我認(rèn)為，所謂的“網(wǎng)紅展”是指那些沒有任何策展理念與展覽邏輯，僅僅由IP（Intellectual Property，但在流行文化產(chǎn)業(yè)范疇中，IP 可以被理解為一個(gè)「可進(jìn)行多維度開發(fā)的文化品牌」）來堆疊起來的展覽。

這些展覽往往有如下一些特性：

• 選取大家熟知的IP，如卡通人物、知名品牌或者極為抽象的概念；
• 展出地點(diǎn)常常選在人流密集處，而非通常意義上的公教場(chǎng)所（如博物館、美術(shù)館或者圖書館）；
• 你永遠(yuǎn)不知道這場(chǎng)展覽的策展人是誰(shuí)，也不知道創(chuàng)作展品的人是誰(shuí)；
• 有以盈利性為目的的銷售行為，包括但不限定于售票、相關(guān)文創(chuàng)商品；
• 在展覽內(nèi)容上花的經(jīng)費(fèi)（不包括購(gòu)買IP的錢）與展覽搭建上的經(jīng)費(fèi)，不足市場(chǎng)推廣經(jīng)費(fèi)的零頭；
• 基本上前來看展的人士都是通過手機(jī)鏡頭或者相機(jī)鏡頭來看展；
• 看完之后除開有段可有可無(wú)的所謂“體驗(yàn)”、一堆可以在社交媒體上收獲點(diǎn)贊的照片、一些價(jià)格虛高的文創(chuàng)商品之外，幾乎沒有任何智力上的收獲。

但究其歷史，其實(shí)“網(wǎng)紅展”在中國(guó)的歷史并不算特別長(zhǎng)。第一波“網(wǎng)紅展”誕生于美國(guó)。冰淇淋博物館（Museum of Ice Cream）被認(rèn)為是這一理念最初的實(shí)踐者，展覽內(nèi)沒有對(duì)于展覽的簡(jiǎn)介或者展品的介紹，取而代之的則是大量道具。巨型冰棒、糖豆游泳池、甜甜圈游泳圈還有棒棒糖叢林配上鮮艷的顏色，即便票價(jià)不便宜，它也吸引了眾人前來“打卡”。

而“打卡”一詞也非常準(zhǔn)確地形容了“網(wǎng)紅展”的價(jià)值——“嘀——”的一聲，代表來過，僅此而已。因此，我們發(fā)現(xiàn)“網(wǎng)紅展”與普通的收費(fèi)型展覽最大的不同是它所“販賣”的不是知識(shí)，而是體驗(yàn)。

因此，在“體驗(yàn)型消費(fèi)”盛行的今天，各種“網(wǎng)紅展”也如雨后春筍一般涌現(xiàn)——色彩工廠（Color Factory）、雞蛋屋（Egg House）、自拍博物館（Museum of Selfies）等“冠著博物館之名，行著游樂場(chǎng)之實(shí)”的場(chǎng)地，讓展覽愛好者在觀展之前，都要問一句“你說的展覽，是網(wǎng)紅展還是真的展覽？”

為什么會(huì)有“網(wǎng)紅展”

有傳媒學(xué)學(xué)者認(rèn)為，“網(wǎng)紅展”涌現(xiàn)與社交媒體廣泛流行有著密切關(guān)系。

在這個(gè)人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中缺乏自信，而傾向于在虛擬空間尋找認(rèn)同感的年代，很多年輕人往往會(huì)通過后期技術(shù)，將在現(xiàn)實(shí)生活中的缺失投射至在虛擬的網(wǎng)絡(luò)空間里。對(duì)于很多“網(wǎng)紅”而言，一張“instagrammable”（這個(gè)人造詞形容詞是用來描述“值得上傳至社交媒體的”事物）的圖片或者視頻，不光是他們維持脆弱自尊心的維生素，也是他們維持流量變現(xiàn)之路的關(guān)鍵。

曾有“網(wǎng)紅”朋友告訴我，她常去看展是因?yàn)橄矚g這種“浸入式”的感覺。對(duì)此，我只能冷冷地回應(yīng)道：“那你下次就不要帶手機(jī)和相機(jī)進(jìn)去，好好‘浸入’一次嘛?！?/p>

但，“網(wǎng)紅展”的出現(xiàn)，真的僅僅是因?yàn)樯缃幻襟w的流行嗎？

其實(shí)也和藝術(shù)媒介的多元化息息相關(guān)。在多媒體藝術(shù)、數(shù)碼藝術(shù)、影像藝術(shù)、裝置藝術(shù)與行為藝術(shù)等多種當(dāng)代藝術(shù)形式并行的今天，藝術(shù)的價(jià)值所秉承的是“觀念先行，形式居次，技巧位末”。但作為“外行人”的普羅大眾，看的更多的是“熱鬧”，他們先要被藝術(shù)品抓住注意力，才會(huì)花時(shí)間在昏暗的展廳里讀晦澀的展簽，并結(jié)合自身經(jīng)驗(yàn)來理解藝術(shù)品，因此，“博物館疲勞癥”并不是一個(gè)憑空捏造出來的病。

但如TeamLab這樣游走在商業(yè)與藝術(shù)之間的展覽，屬于“網(wǎng)紅展”嗎？我認(rèn)為不屬于。是，“網(wǎng)紅”是夠“網(wǎng)紅”了，但TeamLab的展覽是用浸入式的方式來探索人、科技與社會(huì)的關(guān)系。而草間彌生的“無(wú)限鏡屋”系列作品呢？我認(rèn)為也不算“網(wǎng)紅展品”，因?yàn)檫@件作品是描述藝術(shù)家是如何通過使用光線的變化，讓觀眾思考生與死的關(guān)系。因?yàn)樽髌窂V受歡迎，就被印上了“網(wǎng)紅展”的標(biāo)簽，策展團(tuán)隊(duì)和藝術(shù)家何其無(wú)辜？

“網(wǎng)紅展”怎么樣？

社會(huì)上對(duì)于“網(wǎng)紅展”蔓延的現(xiàn)狀也展開了激烈的討論。

有學(xué)者指出：所謂的“網(wǎng)紅展”不過就是大人的游樂場(chǎng)，根本不配稱之為“展覽”，展出的內(nèi)容毫無(wú)營(yíng)養(yǎng)可言；但也有學(xué)者認(rèn)為：“網(wǎng)紅展”的涌現(xiàn)代表了一種新型的展覽形式——將對(duì)展品的解讀權(quán)交還給參觀者，解構(gòu)由策展人與藝評(píng)家構(gòu)成的“權(quán)威體制”。

但“網(wǎng)紅展”真的是“有百害而無(wú)一利”嗎？不至于。至少對(duì)于逐利的商人與手緊的非盈利性負(fù)責(zé)人而言，“網(wǎng)紅展”是解決很多問題的妙方。

有沒有發(fā)現(xiàn)？至少在國(guó)內(nèi)，很多“網(wǎng)紅展”都是開在某些盈利性場(chǎng)所（如商場(chǎng)）的公共空間？這些公共空間缺乏固定經(jīng)營(yíng)商戶利用、經(jīng)營(yíng)，最多也就是在周末假日進(jìn)行打折促銷活動(dòng)的短期租賃。如何將中庭空間長(zhǎng)期運(yùn)營(yíng)，以實(shí)現(xiàn)穩(wěn)定的經(jīng)營(yíng)收入是很多盈利性場(chǎng)所管理方頭疼的問題。

但，有了網(wǎng)紅展，這個(gè)問題便迎刃而解了。只需要一次搭建，短則一個(gè)月，長(zhǎng)則三個(gè)月的“網(wǎng)紅展”們便可持續(xù)地向場(chǎng)地運(yùn)營(yíng)方交餉納貢，還可以凝聚人氣，吸引人流，帶動(dòng)相關(guān)商鋪的銷售，何樂而不為？

而對(duì)于某些非盈利性場(chǎng)所（如博物館），我們也時(shí)不時(shí)地能看到“網(wǎng)紅展”的蹤跡，而這又是為什么呢？因?yàn)樽鳛榉怯詧?chǎng)所，除開部分“幸運(yùn)兒”可以得到全額財(cái)政資助，有很多單位，特別是私人博物館的運(yùn)營(yíng)資金是依賴著社會(huì)籌集與場(chǎng)地出租。吸納“網(wǎng)紅展”，一方面可以名正言順地利用“展覽”的名號(hào)來補(bǔ)貼運(yùn)營(yíng)上的支出；另一方面，也能依靠“網(wǎng)紅展”人氣，推動(dòng)其它展覽的效果。

“網(wǎng)紅展”往哪去？

現(xiàn)在你應(yīng)該不難理解，為什么因?yàn)橐咔榈木壒?，“網(wǎng)紅展”們紛紛銷聲匿跡了吧？

缺乏了販賣“體驗(yàn)”的基石，即便IP再火熱，也無(wú)法打動(dòng)“網(wǎng)紅”們那顆只為流量而前行的心。而當(dāng)時(shí)在體驗(yàn)感上比不過“網(wǎng)紅”展的其它展覽們，此時(shí)紛紛以“云看展”和“云公教”的形式開始了知識(shí)輸出，順帶走了一波文創(chuàng)銷量。可以預(yù)見，以后“云看展”和“云公教”會(huì)成為常態(tài)。同時(shí)，疫情期間，藝術(shù)家KAWS也通過AR技術(shù)，讓人們足不出戶，自由“打卡”。

熬過疫情的冬天，“網(wǎng)紅展”會(huì)迎來春天嗎？答案是肯定的。畢竟“眼球經(jīng)濟(jì)”的余威尚在，人們依舊為注意力而付費(fèi)。但由科技帶來的直播風(fēng)潮，肯定也會(huì)像“倒春寒”一樣，給網(wǎng)紅展帶來一定的沖擊。而且，隨著科技的進(jìn)步和人們對(duì)相關(guān)知識(shí)的理解不斷加深，“網(wǎng)紅展”百余元的門票價(jià)格與十五分鐘都嫌多的展覽內(nèi)容，肯定也無(wú)法持續(xù)太久。要想突破“網(wǎng)紅展”的困局，展覽組織者不如先去讀兩本藝術(shù)史或策展的書，先思考一下什么是值得展的內(nèi)容。

而對(duì)于像我這樣的普羅大眾而言，“網(wǎng)紅展”的暫時(shí)消退還是挺好的。至少我們也不用每個(gè)周末刷朋友圈時(shí)，都看那些由LED燈制作劣質(zhì)擺件或者由高清打印機(jī)打出來的“原版畫”了。