從20世紀(jì)初起，電影的彩色化經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的過(guò)程。1958年，《迷魂記》橫空出世，希區(qū)柯克開(kāi)始了對(duì)影片色彩運(yùn)用的革新，經(jīng)典的紅綠撞色在影史上留下濃墨重彩的一筆。

直到今天，電影技術(shù)已經(jīng)發(fā)展得相當(dāng)成熟，但色彩的運(yùn)用仍然是確立電影風(fēng)格、吸引部分觀眾的重要因素。作為視覺(jué)效果的一部分，沒(méi)有電影人敢忽略色彩，沒(méi)有觀眾真正的不在意色彩。

如果你恰好對(duì)司空見(jiàn)慣的顏色已經(jīng)審美疲勞，今天就帶你到電影里找找靈感。視覺(jué)沖擊并非一定要靠特效和大場(chǎng)面，一組出其不意的配色，往往更能給人留下深刻的印象。

《花樣年華》

像很多王家衛(wèi)的電影一樣，《花樣年華》也是“感覺(jué)”先行。這種感覺(jué)由獨(dú)特的攝影和色彩風(fēng)格一起建構(gòu)，再加上旁白或字幕的輔助，在你看懂故事之前，或許就已先被納入了情緒氛圍中。

第一次看這部電影，是和朋友一起，缺乏耐心和專(zhuān)注，因而沒(méi)能領(lǐng)會(huì)那些含蓄微妙的表達(dá)，唯獨(dú)對(duì)昏暗的燈光留下印象。再后來(lái)，獨(dú)自重看，關(guān)注旗袍，對(duì)照《對(duì)倒》，聯(lián)想《2046》，甚至還想起香港填詞人林若寧根據(jù)這部戲?qū)懙囊皇赘?，歌名就叫《吳哥窟》，開(kāi)頭就唱“心聲安葬在巖洞?！?/p>

但是想過(guò)這么多，一說(shuō)起《花樣年華》，最容易浮現(xiàn)在腦海中的還是斗室中那一抹氤氳的暗紅色。情緒就在這種昏暗中慢慢涌動(dòng)，對(duì)于那些壓抑的情感和錯(cuò)失的年華，的確也想不出比這更合適的表達(dá)形式了。

《銀翼殺手》

看《銀翼殺手》的契機(jī)還是其續(xù)作時(shí)隔34年上映。當(dāng)時(shí)《銀翼殺手2049》預(yù)熱時(shí)實(shí)在風(fēng)頭太盛，于是為了新片上映時(shí)能在影院順利看懂，就去補(bǔ)了前作。

作為和《2001太空漫游》齊名的科幻片經(jīng)典、賽博朋克風(fēng)格的代表，《銀翼殺手》設(shè)定的未來(lái)是在2019年——現(xiàn)在已經(jīng)成為了我們的“過(guò)去”。和2049相比，前作沒(méi)有那么強(qiáng)烈的金屬質(zhì)感和現(xiàn)代感，未修復(fù)過(guò)的畫(huà)質(zhì)加上影片中很多場(chǎng)景里原本就昏暗的光線，讓反烏托邦的設(shè)定更加突出，科技在發(fā)展，時(shí)代在沉淪。

曾驚嘆于圖靈測(cè)試的奇妙設(shè)定，也為瑞秋的美驚為天人，印象最深的當(dāng)然還是最后Ray在雨中的經(jīng)典獨(dú)白，藍(lán)綠暗色的畫(huà)面顯得冷酷憂郁，更有一種疏離感，當(dāng)所謂的機(jī)器不僅擁有和人類(lèi)共通的情感，同時(shí)還有過(guò)更廣闊的視野和更復(fù)雜的經(jīng)歷，人類(lèi)又有什么資格用自己的標(biāo)準(zhǔn)去評(píng)判呢？

后來(lái)我慕名去看了《仿生人會(huì)夢(mèng)見(jiàn)電子羊嗎》，發(fā)現(xiàn)二者在具體劇情上其實(shí)關(guān)系不大。

《月升王國(guó)》

韋斯·安德森作為“強(qiáng)迫癥友好”型導(dǎo)演的名聲，已經(jīng)不需要再多說(shuō)。與《布達(dá)佩斯大飯店》中甜美的馬卡龍色系不同，這部更早期的《月升王國(guó)》是復(fù)古童話。

這部片的港譯名叫《小學(xué)雞私奔記》，精準(zhǔn)概括了故事情節(jié)：12歲的男孩和女孩相約私奔，兩人性格迥異，但在談?wù)搻?ài)情時(shí)都天真堅(jiān)定。安德森堅(jiān)守著對(duì)稱(chēng)構(gòu)圖，或許因?yàn)槟泻⒌姆b和野外環(huán)境的顏色，黃綠色在整個(gè)片子里肆無(wú)忌憚地蔓延。這種色系更加深了復(fù)古風(fēng)格，使整個(gè)畫(huà)面都顯得朦朧夢(mèng)幻，很容易讓人聯(lián)想起那些泛黃的美好回憶。

還會(huì)有人為一對(duì)昆蟲(chóng)耳環(huán)感到柔軟和心動(dòng)嗎？如果有，也只能在這個(gè)黃綠色的、永遠(yuǎn)對(duì)稱(chēng)的夢(mèng)幻王國(guó)了。

《花魁》

說(shuō)到用色彩給觀眾的帶來(lái)視覺(jué)沖擊，一定不得不提《花魁》。近乎極端的高飽和配色一直充斥著畫(huà)面，震撼之余，接下來(lái)就是驚嘆原來(lái)高飽和可以被用得這么美。

即便如此，影片中的女性們非但沒(méi)有被環(huán)境色和華麗的服飾蓋過(guò)風(fēng)頭，反而在這樣高調(diào)的襯托下更加展現(xiàn)出驚人的美艷。土屋安娜的混血臉和菅野美穗的表演，都令人留下了深刻的印象。

影片還給了金魚(yú)很多鏡頭，紅色的身體在清澈的水中悠游自在，就像花魁在歡場(chǎng)中如魚(yú)得水的那些時(shí)刻。菅野飾演的角色說(shuō)：“把金魚(yú)放回河里，三代后就會(huì)變成普通的鯉魚(yú)，漂亮的金魚(yú)，是只能養(yǎng)在魚(yú)缸里的?！比缫痪渥徴Z(yǔ)，預(yù)判了浮華之下難言的悲哀。

《回歸》

《回歸》是有著南美烙印的奇情故事。佩內(nèi)洛普飾演的母親曾被父親強(qiáng)奸，母親發(fā)現(xiàn)后殺死了父親，而她的“女兒”實(shí)際上正是這場(chǎng)意外的產(chǎn)物，也正是這個(gè)“女兒”，在后來(lái)因?yàn)楸焕^父侵犯而失手捅死了對(duì)方。

這也是阿莫多瓦喜歡的故事，情節(jié)曲折復(fù)雜，有女性和家庭元素。雖說(shuō)初看時(shí)不免覺(jué)得狗血，但畫(huà)面中張揚(yáng)的色彩和對(duì)紅色的突出運(yùn)用還是有其獨(dú)特之處。

女人們的衣著、背包，房間中的裝飾、食物都是大紅色的，甚至還包括對(duì)鮮血直接的展示。這種鮮艷熱烈的顏色無(wú)處不在，搶奪著觀眾的注意，也展示著這群女人堅(jiān)韌的性格和對(duì)生活源源不斷的熱情。實(shí)際上，阿莫多瓦對(duì)于紅色的熱愛(ài)早已不是新鮮事，在《關(guān)于我母親的一切》中，“母親”就以身穿紅色大衣作為經(jīng)典形象；《對(duì)她說(shuō)》的海報(bào)就以紅藍(lán)兩色構(gòu)成，影片中的紅色元素也非常多；甚至直到《痛苦與榮耀》，他也沒(méi)有放棄對(duì)于鮮艷顏色的執(zhí)著。

或許，這也是導(dǎo)演展示自身活力的一種方式吧。

《德州巴黎》

即使你沒(méi)有看過(guò)《德州巴黎》，也一定或多或少對(duì)影片海報(bào)有點(diǎn)印象。穿著桃紅色毛衣的女人坐在一間連燈光都似乎是粉色的房間里，背景里的窗簾也是紅色，就這樣看似沖突的顏色，卻在復(fù)古的畫(huà)面中卻顯示出別樣的美感。

離家出走、失語(yǔ)、尋妻、獨(dú)自成長(zhǎng)的孩童，影片中包含的元素很多，但文德斯處理得很好，將故事娓娓道來(lái)，同時(shí)不放棄任何一個(gè)可以挖掘的點(diǎn)，在這種條分縷析式的推進(jìn)下，任何一個(gè)元素都被展開(kāi)闡述，并被表達(dá)得相當(dāng)?shù)轿弧?/p>

我們都很容易愛(ài)上自己的想象，然后難免發(fā)現(xiàn)事與愿違，兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)后，能夠和解與成長(zhǎng)已是一種幸運(yùn)。那些蒼?；驕厝岬纳?，應(yīng)當(dāng)也是文德斯對(duì)觀眾的一種治愈吧。

《墜入》

稱(chēng)《墜入》為視覺(jué)盛宴，我想一點(diǎn)都不過(guò)分。至少我第一次打開(kāi)時(shí)根本沒(méi)有看懂劇情，完全是被瑰麗的場(chǎng)景吸引著看完了全片。后來(lái)的很長(zhǎng)時(shí)間里，除了視效，就只記得男主躺進(jìn)病房后開(kāi)始給小女孩講故事的大背景，以及他和他的朋友們身穿奇裝異服在沙漠中穿梭冒險(xiǎn)。

正是為了冒險(xiǎn)部分的拍攝，導(dǎo)演花了足足四年走遍20多個(gè)國(guó)家取景，其中有長(zhǎng)城、吳哥窟這樣的著名景觀，也有印度的烏代浦爾等，其間也拒絕了一些理念不合的贊助，只為拍出自己心目中的奇幻世界。

對(duì)比后面的華麗視效，影片開(kāi)頭的黑白鏡頭也值得考究，復(fù)古而浪漫的美提前為這個(gè)充滿隱喻的故事奠定了神秘氛圍，至于影片想要表達(dá)的到底是什么，就等觀眾見(jiàn)仁見(jiàn)智了。