人們所創(chuàng)造的事物遠(yuǎn)比人類本身“長(zhǎng)壽”，它們會(huì)存在相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間，比如人們衣櫥里的克萊因藍(lán)，海洋動(dòng)物里的塑料制品，社交媒體上傳播的話語(yǔ)……我們所創(chuàng)造的事物和觀念將無(wú)處不在，影響著每一個(gè)人、影響著我們生存的環(huán)境。這么看來(lái)，好的創(chuàng)造和想法則尤為重要。

因此，倫敦雙年展提出，我們的設(shè)計(jì)要如何創(chuàng)造美好的世界？

原定于2020年下半年舉辦的倫敦雙年展（London Design Biennale）受疫情影響經(jīng)歷延期后終于在今年6月在薩默塞特府（Somerset House）亮相，展期為2021年6月1日至6月27日。

本次雙年展的主題為“共鳴”（Resonance）。今天的人們生活在一個(gè)有著高度共鳴的時(shí)代，設(shè)計(jì)師、創(chuàng)意人、藝術(shù)家創(chuàng)作、設(shè)計(jì)、生產(chǎn)的一切都會(huì)與人們產(chǎn)生共鳴。他們所創(chuàng)造的事物、傳遞的想法與觀念能夠借由各種數(shù)字化平臺(tái)和媒體觸達(dá)到史無(wú)前例大量的受眾。這群人有能力也有責(zé)任通過(guò)社交媒體、大眾傳播來(lái)讓好的作品與人產(chǎn)生共鳴，推動(dòng)更多有利于未來(lái)環(huán)境的實(shí)踐，實(shí)現(xiàn)可持續(xù)的發(fā)展。在這過(guò)程中影響更多人，拓寬未知的邊界，為生活帶來(lái)驚喜，讓“共鳴”成為推動(dòng)變革的力量。

多達(dá)50個(gè)國(guó)家和地區(qū)參與了本次雙年展，并通過(guò)實(shí)際行動(dòng)來(lái)回應(yīng)“共鳴”的主題。

變革之森

埃斯·德夫林（Es Devlin）

兩年前，本屆倫敦雙年展的藝術(shù)總監(jiān)、英國(guó)設(shè)計(jì)師埃斯·德夫林在考察薩默塞特府時(shí)發(fā)現(xiàn)，這里不能做的事情就是種樹(shù)。但如各位所見(jiàn)，她反其道而行，現(xiàn)在的薩默塞特府種著400棵樹(shù)，顛覆了薩默塞特府創(chuàng)建之初設(shè)計(jì)師的規(guī)則，以一座森林的沉浸式環(huán)境暢想鼓勵(lì)觀眾可以暫時(shí)停下來(lái)冥想片刻。

埃斯·德夫林為這個(gè)裝置起名為變革之森（Forest for Change），這不僅是一個(gè)有效減輕碳排放的裝置，還是一個(gè)嘗試去改變?nèi)藗冇^念的場(chǎng)所。層層林木中間包含著17根明亮、鮮艷的彩色柱子，代表著聯(lián)合國(guó)的17個(gè)可持續(xù)發(fā)展目標(biāo)^*（Sustainable Development Goals, SDGs），包括無(wú)貧困、零饑餓、優(yōu)質(zhì)教育、性別平等、清潔用水和衛(wèi)生等。斯·德夫林的初衷就是希望，當(dāng)觀眾走進(jìn)這座森林，嘗試了解這17個(gè)可持續(xù)發(fā)展目標(biāo)，雖然每個(gè)目標(biāo)都代表著一些亟待解決的復(fù)雜問(wèn)題，但明亮的顏色會(huì)讓觀眾較易接受，人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中面對(duì)這些問(wèn)題時(shí)不會(huì)那么恐懼和不知所措。展覽結(jié)束后，這些樹(shù)木都會(huì)轉(zhuǎn)移種植到倫敦的各處，以紀(jì)念英國(guó)女王千禧。

*指的是聯(lián)合國(guó)制定的17個(gè)全球發(fā)展目標(biāo)，在2000-2015年千年發(fā)展目標(biāo)（MDGs）到期之后繼續(xù)指導(dǎo)2015-2030年的全球發(fā)展工作。

空地中還有一個(gè)音頻裝置，音樂(lè)家布萊恩·伊諾搜集了世界各地鳥(niǎo)類的聲音，并以此為素材創(chuàng)作了一系列鳥(niǎo)鳴曲，這些曲子的播放時(shí)間是根據(jù)不同的鳥(niǎo)類本身的作息時(shí)間而定的。觀眾也可以通過(guò)音頻裝置錄制并播放出自己對(duì)于未來(lái)的美好想象。如果你沒(méi)辦法親自觀賞這所變革之森，全球的觀眾都可以在線上分享自己對(duì)可持續(xù)發(fā)展的觀點(diǎn)，成為變革之聲（Voice for Change）。

網(wǎng)站地址：https://forestforchange.globalgoals.org

呼喚的海螺

伊尼·阿奇邦（Ini Archibong）

本次雙年展，最令人矚目的戶外裝置還有“一艘帆船”（Sail-Life Structure），它就像一只從沙子里冒出來(lái)的貝殼，尼日利亞裔美國(guó)設(shè)計(jì)師Ini Archibong說(shuō)到，這個(gè)只帆船靈感來(lái)源于海螺和貝殼的神話色彩，而非洲海岸盛產(chǎn)海螺，是一種貿(mào)易工具，具有較強(qiáng)的地域特色和歸屬感，這個(gè)裝置表現(xiàn)出來(lái)對(duì)非洲的一種神圣想象。

這是Ini Archibong首次將自己的的民族身份與公開(kāi)展出的作品有如此深刻的聯(lián)系。他的父母是尼日利亞人，但他從小在加利福尼亞州長(zhǎng)大，長(zhǎng)居在新加坡和瑞士，他曾陷入過(guò)一種認(rèn)同感混亂，他作為個(gè)體無(wú)法代表任何一種文化。他這次想通過(guò)帆船這個(gè)裝置，聚集那些沒(méi)有民族歸屬感、城市歸屬感的人們，為他們發(fā)聲。

倫敦雙年展結(jié)束后，帆船會(huì)繼續(xù)“航行”，預(yù)計(jì)秋季到達(dá)紐約、12月到達(dá)邁阿密，陸續(xù)到不同的地方呼喚在各個(gè)國(guó)家有著同樣流離失所的感受的人們。

勺子考古學(xué)

彼得·?？ㄌ?& 凱·林克（Peter Eckart & Kai Linke）

德國(guó)展館將五顏六色的塑料勺子作為一種考古文物進(jìn)行展出。為什么稱之為“考古”，是因?yàn)闅W盟的塑料餐具禁令在今年年初生效了，塑料餐具終將成為歷史，成為“一次性社會(huì)”的人類學(xué)見(jiàn)證，也將成為人類在解決污染問(wèn)題和氣候危機(jī)的象征。

每天都會(huì)出現(xiàn)在餐桌上的勺子被精心放在展示盒中，作為人類飲食文化的重要參與者，描繪出一次性餐具的設(shè)計(jì)美學(xué)和歷史上的功能演變，也代表著幾個(gè)世紀(jì)以來(lái)的文化遺產(chǎn)。展覽還輔以視頻內(nèi)容，向觀眾介紹在一次性餐具這個(gè)廣泛的主題中所包含的復(fù)雜社會(huì)問(wèn)題和生態(tài)問(wèn)題，鼓勵(lì)人們思考未來(lái)如何在餐具上實(shí)現(xiàn)可持續(xù)性發(fā)展。

編織土地

克里斯蒂安·莫哈德（Cristian Mohaded）

在阿根廷展館，設(shè)計(jì)師克里斯蒂安·莫哈德運(yùn)用生長(zhǎng)在阿根廷西北部的一種名為Simbol的植物，編織成各種各樣的的籃子，傳達(dá)出一種依賴大自然生存的理念，大自然是我們的一切，呼吁人們回到田野里勞動(dòng)。

Simbol來(lái)自阿根廷西北部的卡爾察基山谷，人們?cè)谙奶焱ǔＳ盟鼇?lái)喂養(yǎng)奶牛、馬匹、驢子。而在冬天，低溫和風(fēng)吹會(huì)使得植物本身的嫩綠變成干燥的土黃色，又因?yàn)榉N植土壤所含的礦物質(zhì)，植物纖維上會(huì)呈現(xiàn)紅色、橙色的斑點(diǎn)。純手工的匠心與純天然的材料不僅是一種創(chuàng)作條件，也是一種具有鮮明民族特色的語(yǔ)言，希望能讓人們重新認(rèn)識(shí)人與土地的關(guān)系，讓生活與設(shè)計(jì)回歸自然。

感官節(jié)拍器

恩尼·庫(kù)卡·圖馬拉（Enni· Kukka Tuomala）

來(lái)到芬蘭展館，一個(gè)同理心回音室正準(zhǔn)備迎接觀眾。每?jī)晌挥^眾成一組，兩人會(huì)進(jìn)入一個(gè)充氣、反光事物空間面對(duì)面坐著，首先進(jìn)行五分鐘的對(duì)視，再根據(jù)工作人員提供的題目相互提問(wèn)。整個(gè)裝置和互動(dòng)環(huán)節(jié)使人們?cè)谝曈X(jué)上和思維上都能形成一種反思的效果，而兩人一組的設(shè)置則讓人們?cè)谶@個(gè)狹小的空間里既看到了他人，也被他人看見(jiàn)了，不涉及個(gè)人信息，只是想通過(guò)觀念的分享相互產(chǎn)生同理心。

這個(gè)短暫體驗(yàn)可以讓人們意識(shí)到，在面對(duì)動(dòng)蕩不安的世界大環(huán)境中，一個(gè)平靜內(nèi)心和反思的空間、人與人之間緊密溫暖的聯(lián)系在今天顯得更加珍貴。恩尼·庫(kù)卡·圖馬拉作為同理心藝術(shù)家與設(shè)計(jì)師，期望通過(guò)公共干預(yù)、裝置藝術(shù)、體驗(yàn)活動(dòng)等形式，將同理心從一種個(gè)人心里體驗(yàn)變成促進(jìn)社會(huì)積極變革的力量，進(jìn)一步消除障礙，彌合社會(huì)日益擴(kuò)大的鴻溝。

向作家訴說(shuō)秘密

拉脫維亞文學(xué)平臺(tái)（Latvian Literature Platform）

“孤獨(dú)的內(nèi)向者”是拉脫維亞這個(gè)國(guó)家的一個(gè)標(biāo)簽，由于多年的戰(zhàn)爭(zhēng)、宗教信仰的混亂，人們內(nèi)向、漠然、沒(méi)有交流，以內(nèi)向?yàn)槌砷L(zhǎng)導(dǎo)向，民族歸屬感微乎其微。拉脫維亞是這個(gè)鼓勵(lì)外向的世界中特立獨(dú)行的民族。

文學(xué)是內(nèi)向者的完美世界，內(nèi)向的特點(diǎn)使得拉脫維亞人以寫作為對(duì)外發(fā)聲的出口，有兩位名為“I”和“I”的拉脫維亞作家用文學(xué)代表自己的國(guó)家參與本次雙年展。

觀眾可以對(duì)著一個(gè)發(fā)聲口對(duì)第一個(gè)“I”訴說(shuō)內(nèi)心的秘密（CONFESSION TO AN IN3* WRITER），心中那些不為人知的恐懼、尷尬、愚蠢等都能分享，而屋子里的另一位“I”則會(huì)將你的秘密變成一篇短文或者其他的文學(xué)形式。內(nèi)向的拉脫維亞作家用這樣一種隱秘的方式引導(dǎo)同樣內(nèi)向或者難以表達(dá)自我的人學(xué)會(huì)傾訴，并能從他們給予的獨(dú)特回應(yīng)中產(chǎn)生共鳴，在外向友好的世界中得到一種安慰。

更多資訊：https://www.londondesignbiennale.com