在汗津津、粘膩膩的高溫天氣里，藍(lán)色泳池大概是讓人們重溫愛(ài)上夏天的理由之一。

人們逃離熱辣陽(yáng)光的“烤”問(wèn)，向泳池縱身一躍，在浪花的牽引下，投入到了一個(gè)舒適的擁抱。即使作為一只旱鴨子，每次看到游泳池的那抹藍(lán)色，眼底都能生出一片涼意。

人們著迷于在居住地建造一方溫柔夢(mèng)鄉(xiāng)。自1837年，英國(guó)倫敦建立了第一個(gè)帶跳水板的室內(nèi)游泳池，游泳池便開(kāi)始風(fēng)靡各大城市。時(shí)至今日，泳池設(shè)計(jì)都是建筑學(xué)里不容忽視的一個(gè)板塊。

無(wú)論這些泳池是“上天”，還是“入地”，它們始終還是跳動(dòng)在人們的已知范疇里。實(shí)際上，“泳池”不止是建筑師施展才藝的地方，還是藝術(shù)家的靈感之地。

當(dāng)它們經(jīng)過(guò)藝術(shù)家的金手指一點(diǎn)，移動(dòng)到另外的空間，“泳池”這個(gè)字眼就此脫胎換骨，展露出復(fù)雜多元的美學(xué)意義。以下這些藝術(shù)作品，為你重新詮釋了泳池的另類打開(kāi)方式。

泳池站起來(lái)，

向當(dāng)代藝術(shù)say hi～

100年前，飽受精神折磨的梵高在一次崩潰中，割下了自己的耳朵。100年后，一件叫做《梵高之耳》的藝術(shù)裝置出現(xiàn)在紐約市洛克菲勒中心。

9 米高的游泳池，垂直立在水泥地上。在灰色的建筑前，特別像是天外來(lái)客，和周圍的風(fēng)景格格不入。

這件作品雖取名叫做《梵高之耳》，但實(shí)際上藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感來(lái)源并非來(lái)自梵高。藝術(shù)家的解釋，當(dāng)工作進(jìn)行一半時(shí)，他們發(fā)現(xiàn)這個(gè)泳池的樣子特別像耳朵，于是順勢(shì)聯(lián)想起藝術(shù)圈里最出名的“耳朵”事件。（你有沒(méi)有想起杜尚的《泉》）

這份說(shuō)辭倒是有些隨意，藝術(shù)家卻想在此挑戰(zhàn)當(dāng)代藝術(shù)的定義和邊界，借這種與常規(guī)不符的垂直泳池引發(fā)人們的好奇和思考，梵高為何割耳？泳池為什么會(huì)出現(xiàn)在這里？

這件作品出自丹麥藝術(shù)家Michael Elmgreen和挪威藝術(shù)家Ingar Dragset兩人之手。在20多年的時(shí)間里，二人一直致力于用游泳池，表達(dá)和諷刺當(dāng)今社會(huì)對(duì)同性戀、婚姻的傳統(tǒng)思想等問(wèn)題。

在他們的手中，泳池變成一灘可塑性的水，不僅可以直立站著，還能為你表演后彎腰的技術(shù)。這尊立于邁阿密的泳池《bent pool》也是二人的作品，藝術(shù)家想借一個(gè)彎曲變形的泳池，喚醒人們對(duì)該地區(qū)在氣候危機(jī)面前不斷變化的景觀的認(rèn)識(shí)。

泳池沒(méi)有水，

還能叫做泳池嗎？

日光燦爛，水波蕩漾，好似陷入太虛幻境。水波光肌理變換不同角度，光和陰影在人們頭頂上雀躍舞動(dòng)。

人們似乎可以不用脫衣服，也能體驗(yàn)到泳池帶給我們的美好感覺(jué)，比如愜意的放松，懸浮的快樂(lè)。

《游泳池》是Leandro Erlich于1999年創(chuàng)作的第一個(gè)室外裝置藝術(shù)。Leandro非常擅長(zhǎng)將日常生活解構(gòu)和重組，對(duì)空間進(jìn)行奇妙的切割以欺騙觀眾的眼睛。

在這個(gè)人造的太虛幻境里，Leandro用一層玻璃使“10cm高的水面”，將泳池和底部的空間，上下分離，讓觀眾游走在真實(shí)和虛擬的邊界。

他在此討論了泳池的二元性，也揭露了社會(huì)中普遍存在的現(xiàn)象：抱有好奇心的我們，總在有意或無(wú)心的情況下，窺探著別人的生活。

帶上泳鏡，

去游泳池里看展覽

只要人類敢想，藝術(shù)就可以在任意一塊地方肆意生長(zhǎng)。

2016年，非營(yíng)利藝術(shù)組織Machine Project把展覽搬進(jìn)了游泳池里。在這場(chǎng)叫做“浮潛夢(mèng)境：水中藝術(shù)指引”的展覽中，8位洛杉磯當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)家，就主題進(jìn)行創(chuàng)作。

所有作品都用防水材料完成，以此確保展覽的可行性。展會(huì)免費(fèi)向大眾開(kāi)放，前來(lái)泳池游泳的人們可以近距離欣賞作品。

這場(chǎng)別開(kāi)生面的展覽，確實(shí)創(chuàng)新了展覽的呈現(xiàn)方式，也重新定了藝術(shù)作品的觀看方式?？墒侨绻粫?huì)游泳，你將會(huì)這個(gè)沉在泳池里的展覽失之交臂。

回到水體，

生命的終極答案藏在游泳池里

人類誕生于充滿羊水的子宮，而機(jī)器人Zima的智慧來(lái)自于泳池。

《愛(ài)死機(jī)》（Love, Death & Robots）第一季中的《Zima Blue》是最受好評(píng)，也是最富有哲思禪意的一集。Zima最初只是一個(gè)低端的泳池清潔機(jī)器人，它的任務(wù)是清潔鋪滿整個(gè)游泳池的藍(lán)色瓷磚。

經(jīng)過(guò)升級(jí)改造，他從機(jī)器變成一個(gè)擁有人類靈魂的機(jī)器人，并成為一名備受矚目的藝術(shù)家。在Zima的畫里，總有神秘的藍(lán)色方塊，引人遐想。

盡管Zima登上名利場(chǎng)的頂峰，但他卻困惑于身份認(rèn)同的內(nèi)心問(wèn)題。他試圖用畫筆去尋找答案：他是一個(gè)擁有人類靈魂的機(jī)器，還是一個(gè)變成機(jī)器的人類？

最終，他放棄高級(jí)智慧和成就，再次投身泳池，變成一個(gè)初級(jí)的清掃機(jī)器。

“我對(duì)真相的探索終于結(jié)束了，我要回家了。”Zima就這樣回到了生命的初點(diǎn)，在象征了生命母體這一隱喻的泳池里，找到了答案。

在他作品里經(jīng)常出現(xiàn)的那一抹藍(lán)色，是他藝術(shù)最初的源頭，也是泳池邊上那片齊馬藍(lán)的瓷磚。

從平平無(wú)奇的泳池，到令人驚嘆的藝術(shù)品，這些藝術(shù)家的創(chuàng)意法寶，不過(guò)是將我們司空見(jiàn)慣的東西，以移花接木大法，放置在一個(gè)和泳池風(fēng)馬牛不相及的場(chǎng)域里。

泳池立在廣場(chǎng)，挑戰(zhàn)了人們對(duì)于泳池存在形式的認(rèn)知；藝術(shù)展覽搬進(jìn)泳池，為參觀這個(gè)行為賦予了一層特殊的儀式；泳池分兩半，以視錯(cuò)覺(jué)的手法混淆眼球；泳池里的清掃機(jī)器進(jìn)化成高級(jí)智能人，帶著人們的思緒飛入未來(lái)。當(dāng)對(duì)比和反差發(fā)生在空間和時(shí)間里，奇妙、驚喜就此在泳池里誕生。