什么鬼!2022年的平面設計十大趨勢,是要逼死設計師嗎? | 創(chuàng)意白皮書
聽到程序員朋友們在抱怨:“哎呀,我們這一行真是終身學習,一下沒跟上,就不知道他們聊的程序語言是哪種了。唉,還是你們做創(chuàng)意的好,只需要悶頭想就好了。”
我真的很想讓翠嘴去打爛他的果??!

明明是我們做創(chuàng)意的才不能停下學習的腳步好嗎!看完案例看策略,想完洞察想視覺,我們TOPYS幾百萬粉絲哪個不是在追逐創(chuàng)意界那矯健的步伐?世界日新月異,一招鮮,吃遍天的創(chuàng)意公式已是天方夜譚,沉下心來好好學習才是我們創(chuàng)意人的日常。
上期的創(chuàng)意白嫖書(不是),創(chuàng)意白皮書我們聊了2022年字體設計的新趨勢(延伸閱讀:《設計師看過來,2022年你該用什么字體 | 創(chuàng)意白皮書》),今天我們再來看看,國外網(wǎng)站Creativeboom又預測了平面設計在2022年有什么新趨勢。國情不同,自然無法照搬,TOPYS也會結(jié)合我們獨特的觀點,給這份報告加入一些更接地氣兒的信息。
#1
品牌動起來 / Brands in Motion
無論是大型廣告牌,還是網(wǎng)站,亦或是手機里的app,越來越多的動態(tài)圖片出現(xiàn)在我們的視野里。
本來也是,在這樣的一個注意力才是真正稀缺資源的社會里,動態(tài)的展示更能讓消費者們一眼鎖定。
可能與很多人的觀點不一樣,來自Robot Food的創(chuàng)意總監(jiān)馬丁?威德菲爾德(Martin Widdowfield)認為這一趨勢甚至影響了靜態(tài)的平面設計。他指出:動態(tài)設計能讓AR技術(shù)與QR碼連接起來,打破次元壁,讓品牌的展示從現(xiàn)實空間延伸至虛擬空間。舉個例子:受人追捧的開箱體驗能否嘗試數(shù)字化呢?

DIA工作室的合伙人兼創(chuàng)意總監(jiān)米奇·保內(nèi)(Mitch Paone)分析了原因:從表面看,靜態(tài)的圖片比不過動態(tài)的gif是因為有動作的融入;但仔細思考,動態(tài)的圖片能夠傳達出更多關(guān)于品牌的信息,創(chuàng)建出了新的身份。一個舞者能跳莎莎舞和嘻哈舞,但通過不同的動作,他們傳達出的信息大相徑庭。
保內(nèi)接著說:一個品牌現(xiàn)在可以擁有自己的動態(tài)設計,這讓它們有機會挖掘出更多的個性元素。這一轉(zhuǎn)變對于品牌與設計行業(yè)都有著巨大的影響,設計師需要在所有傳統(tǒng)設計技能的基礎(chǔ)上,對動作設計、節(jié)奏剪輯和時間把控發(fā)展出豐富的理解。
TOPYS則認為:動態(tài)的展示早就不止局限在傳統(tǒng)的2D動態(tài)展示,更立體鮮活的3D動態(tài)正在襲來,比如我們已經(jīng)見到過的裸眼3D技術(shù)。

#2
新狂野西部 / The New Wild West
還在追求極簡主義與幾何造型構(gòu)成的“性冷淡”風?是時候更新一下你的思維了。在這樣一個危機四伏的時代里,“現(xiàn)世安穩(wěn)”和“歲月靜好”已經(jīng)無法刺激到觀眾那麻木的神經(jīng)了,這種帶有“烏托邦理想主義”的審美已經(jīng)過時了。
現(xiàn)在的設計趨勢正往“充滿活力的混亂”方向發(fā)展,這是一種對日漸趨同設計風格的抵抗。越來越多的空間開始出現(xiàn)參差不齊,卻顯得無比真實的圖像。這些用拼貼手法,鮮明對比,霓虹色彩和不規(guī)則的畫框帶來的視覺沖擊,讓人們更好地接收到信息。

如何理解“狂野西部”(Wild West)?在我看來,這種風格有點像是千禧年美學加上用ppt的藝術(shù)字結(jié)合的設計。從千篇一律的和諧走向有趣的視覺沖突,用熒光綠加上酸性美學,數(shù)字化的感覺不斷涌出。
#3
打破設計界線 / Breaking Down (design) Borders
雖然是陳詞濫調(diào),但依舊可以反復強調(diào),我們的設計需要更國際化。
可能是疫情帶來的新思考,居家辦公成為了主流,人人都可以變成自由職業(yè)者。沒有界限的互聯(lián)網(wǎng),通過一封郵件就與國際上的大咖合作。
但TOPYS認為,目前我們需要的是不光打破地理上的界線,更需要的是打破設計領(lǐng)域的界線。雖然說“術(shù)業(yè)有專攻”,但偶爾跨領(lǐng)域的嘗試,也許會帶來出其不意的效果。欸?這是不是我們常說的跨界啊。
#4
遠離內(nèi)卷 / A Shift Away from Self-indulgence
連互聯(lián)網(wǎng)公司都開始強制取消996了,“遠離內(nèi)卷”四個字似乎成為了新一年的主題詞。
忙碌的生活換得豐厚的報酬,這些曾經(jīng)代表物質(zhì)上的成功。但人們現(xiàn)在越來越發(fā)現(xiàn):照顧好自己是重點。
這就告訴我們了另一個趨勢:我們將在設計中看到更多折衷主義。對過度消費的抵抗,對自我放縱的拒絕,在未來的設計領(lǐng)域中,也許我們會看到更真實、更原始的美學。對簡單快樂時光的渴望可以讓帶有懷舊元素的形象大放異彩。
在2022年,我們將迎來更多注重感官的設計,它們會在情感上滿足的人們的需求,讓人忙里偷閑,鉆入疫情前的舊日空間。
BrandOpus創(chuàng)意總監(jiān)艾倫?門羅(Ellen Munro)也持同樣的謹慎樂觀態(tài)度?!霸谝粋€嚴肅的世界里,我們看到一些品牌正朝著更樂觀、更輕松的外觀和感覺發(fā)展。在更深層次上,我們看到越來越多的品牌將自己的意義和信息定位于積極和快樂?!?/p>
#5
重返90年代 / Back to 1990s
為什么只倒退二十年去追求千禧美學呢?我們再往前走十年,去90年代逛一逛。
20世紀80年代在文化上意義重大,但隨著時代的更新,90年代目前在流行文化上更占上風。
需要加上綠色屏幕和模因(Meme)美學的參與,才能營造出味兒正的90年代MTV風格的懷舊質(zhì)感。感謝抖音濾鏡,讓這股風潮的影響范圍進一步擴大。我們從90年代的MTV節(jié)目中獲得了靈感,在互聯(lián)網(wǎng)上營造出一種有點做作,卻頗具娛樂效果的風格。
啊,這不就Shushu Tong等品牌的視覺風格嗎?

#6
極繁主義再度繁盛/Maximalism Goes Big
極簡主義的衰落,極繁主義開始崛起。倫敦Anomaly的設計總監(jiān)克拉拉·穆里根(Clara Mulligan)證實了這一點。
她說:“過去幾年,人們在數(shù)字空間中生活的功能要求受到限制,導致我們的平面設計千篇一律,如今,視覺復興正在發(fā)生?!?/p>
BrandOpus戰(zhàn)略總監(jiān)莫莉?羅文-漢密爾頓(Molly Rowan-Hamilton)也描繪了類似的圖景。她表示:“我們看到,各大品牌正在轉(zhuǎn)向大膽的用色,以創(chuàng)造更有力、更有個性的外觀和感覺?!?欸,對了!蒂凡尼不也變黃了嗎!(延伸閱讀:蒂芙尼,你現(xiàn)在真的黃得好厲害??!)
除了在用色上,在排版上我們也能看到極繁主義的影子,多個圖像重新排版重組,加上亮眼的顏色做調(diào)劑。砰——見證魔法時刻。
#7
字體變得更生動活潑 / Typography gets more vibrant and playful
倫敦設計橋(Design Bridge London)的高級設計師克里斯?阿爾加(Chris Algar)認為,2022年將是設計界重要的一年。他預測道:“我們將看到非常夸張的字符形式融入到設計當中,字體之間將會讓線條更流暢,角度也會更尖銳?!?/p>
美國BBC(BBC America)等流媒體在處理字體上的排版時體現(xiàn)了這一點,比如:《殺死伊芙》用到了很多尖銳的角度,讓人看到了隱藏的刀鋒與鮮血。同時,壓縮字間距,拉長字體,讓人產(chǎn)生緊張和窒息的視覺感受,這些刻意的處理,能讓人們看到設計的個性。

#8
創(chuàng)意跨界:融合設計,時尚和品牌 / Creative Crossovers: the Merging of Design, Fashion and Brand
設計、品牌和時尚都在變化,并且以極快的速度融合在了一起。還記得那時候我們看到蘋果與Beats耳機跨界合作時有多么驚訝嗎?而如今我們對于跨界發(fā)行已經(jīng)見怪不怪,甚至有些過敏了。
BrandOpus戰(zhàn)略總監(jiān)莫莉?羅文-漢密爾頓再次強調(diào):“很多品牌都在探索如何擺脫平庸、以更富有想象力的方式活過來。一個很明顯的變化就是,我們都能看到它們轉(zhuǎn)向了街頭服飾。必勝客(Pizza Hut)的‘tastewear’和餐飲品牌卡波尼(Carbone)的新時尚品牌‘Our Lady of Rocco’就設計出一款短夾克,售價超過500美元?!?/p>
#9
環(huán)境運動與生態(tài)美學 / Environment Action Matched with Eco-aesthetics
設計行業(yè)已經(jīng)走在了環(huán)保潮流的前端。
設計師和包裝專家面臨的挑戰(zhàn)將是選擇可持續(xù)的、可回收的材料和裝飾,并盡可能降低碳排放,以滿足消費者的期望、品牌精神和環(huán)境標準,同時仍然創(chuàng)造強烈的視覺沖擊。水基墨水的使用越來越多,很多金屬包裝已經(jīng)在可生物降解方面取得了長足進步,但仍然有上升的空間。這一切的關(guān)鍵是如何以一種智能的方式使用這些過程。這就是看起來綠色的東西和真正可持續(xù)的東西之間的區(qū)別。

但這一切都必須巧妙地進行,否則消費者就會看穿它不過是噱頭。正如Firma聯(lián)合創(chuàng)始人兼創(chuàng)意總監(jiān)安東?皮約爾(Anton Pinyol)解釋的那樣:“在色彩、紋理、排版和視覺效果方面,以可持續(xù)發(fā)展為重點的品牌的設計曾經(jīng)充斥著老套路。多用綠色,再加上紋理的材料和筆刷,添上一點植物和手的圖案,但當代品牌正在超越這種套路,嘗試擁抱一種全新的數(shù)字化生態(tài)?!?/p>
#10
毫無歉意的實用主義和顛覆性設計 / Unapologetic Realism and Subversive Design
去年Creativeboom就曾預測過:懷舊主義將會再度回潮,而事實證明的確如此。
而在今年,實用主義才是我們需要關(guān)注的熱詞。2022年將不再是對過去的向往,而是一種龐大的野心。這種野心是我們想要實現(xiàn)未開發(fā)潛力的野心。因為我們處于隔離和反思狀態(tài)的時間比我們預期的要長,隨著個人和社區(qū)為一個更強大、更精確的目標而團結(jié)在一起,一波新的企業(yè)家浪潮將出現(xiàn)。

當我們都在展望一個不確定的未來時,我們需要新的革新。顛覆性設計要求設計師拿出具體的行動,不再以挑戰(zhàn)或拒絕民意為目的進行設計,從某種意義上而言,是一種設計的平權(quán)。
