從某種意義上來說，「時尚」真是一個極其包容的詞。遇到看不懂又感覺花了大價錢的東西，一句「這是時尚」似乎就能理順邏輯。因此許多人覺得“時尚”不過是皇帝的新衣，信念感大過于實在性；但回過頭去想，如果“時尚”真有一個具體的樣貌，有一個標準的三庭五眼，那是不是也挺恐怖的？

倒不如說，我們所認可的時尚，不過是和品牌的公約數(shù)。無此愛好的人根本無意去理解每一季發(fā)布會里的完整敘事，只會考慮“這件我能穿上街嗎？”于是有些本身主打親民路線的品牌也干脆走起了“回歸日常”的路線，不再硬凹姿勢或用概念包裝故弄玄虛。比如接下來要說到的這些lookbook，就以平凡的場景感見長。模特很好地演示了無需堆滿配飾、無需小心機滿天飛，也一樣讓人想多看幾眼。

第一幕：電梯邂逅

#Helmut Lang 2022FW

看到如此松弛又頗有火花的畫報風格，大概你很難想到Helmut Lang是個多酷的品牌，如今被亞文化愛好者們愛到死的設計元素綁帶、繩索、破孔，幾乎全是它玩剩下的了。而搞出這出“電梯邂逅”的風格，并不意味著Helmut Lang已經(jīng)轉型（or學乖了），仔細看這些模特的單品，會發(fā)現(xiàn)他們?nèi)缃竦脑O計符號依然豐富。但比起“看起來時尚”，顯然他們更關心如何“專注當下、打破定義”。

「電梯」是一個日常與偶然，進來和出去，不同性別、身份、職業(yè)、角色的混合場，一個城市生活的中轉站，天生就適合講故事。因此除了若有似無的曖昧火花之外，同一架電梯里也可以呈現(xiàn)出多種截然不同氣場：通勤途中對著手機發(fā)表評論的酷女孩們、要去參加派對的狂歡者們、找樂子的回家者……他們和「電梯」這個舞臺一起，恰如其分地表達了品牌的氣質(zhì)：包容、多元、有趣。

第二幕：打工日常

#And You 2021 FW

害怕搭不上電梯，更害怕電梯打開那一瞬間?！岸！钡囊宦暦路鹨粋€強提示，在說，你應該開始新一天工作了！韓國品牌And You去年曾出過一套lookbook，告訴上班族們，即便你的工作環(huán)境沒有那么理想，即便你懶得早起半小時濃妝艷抹，通過合適的搭配依舊可以成為時尚且有風格的打工人。

其實將場景設定為「公司」的lookbook不在少數(shù)，但不是所有都像And You這樣，無論打印機、桌子還是座椅都難得簡樸——畢竟真實的公司里真的沒有那么多為了讓拍攝更美麗的復古or未來感道具。作為一個承包了許多韓國女明星私服的品牌，它的風格放在日常中也沒有過于華麗。試想，如果你周圍有這樣一個同事，應該只會覺得她“精致”，而不會產(chǎn)生“也太over了”的驚嘆吧？（當然，over也根本不是問題，生活處處是秀場，穿衣自由。）

第三幕：下班偷拍

#Balenciaga 2018SS

你有沒有經(jīng)歷過下班之后，走到市中心的某條街道，毫無預警地被一群拿著長槍短炮的所謂“街拍攝影師”公開白嫖肖像權？巴黎世家把“偷拍”或“堂而皇之地懟臉拍”設置成了他們lookbook的場景，同時選擇了明星，這一群最容易遭受“襲擊”且“有苦說不出”的典型來作為拍攝對象。

不得不說，這不失為一個好策略，臉部被遮擋以后，觀眾注意力自然就轉移到了衣服、鞋包之上了。很容易調(diào)動起人的惡趣味——越是掩飾，就越想看，越是從容失態(tài)，就越想讓人保存轉發(fā)（不是?？磻T了大牌們篩選觀眾的“先鋒藝術”，偶爾出現(xiàn)一組“一眼懂”的場景畫報，很難不令人眼前一亮。

第四幕：和衣而睡

#Paloma Wool 2022FW

最后來到最省時省力的瞌睡環(huán)節(jié)，來自我近一兩年很喜歡的品牌Paloma Wool。這個場景甚至不需要任何解釋——一套服裝即便被窩在床上也不顯邋遢，不恰好說明了它兼具好看與舒適嗎？同時，干凈的床品就相當于天然的白色棚拍布，讓商品的特點更清晰，一舉兩得。（畢竟，我想很多人應該都厭倦了lookbook上面充斥著模特不必要的美麗特寫，甚至比商品本身還要多）

Paloma Wool最開始并不是一個服裝品牌，而是一個由同名藝術家發(fā)起的創(chuàng)意平臺，或者說是一群創(chuàng)意實驗者的集會。它們極其注重作品（包括服裝）的藝術性、環(huán)保性和趣味性，比如你會在他們的針織品上發(fā)現(xiàn)一個寫著「BBY」、很少見的標簽，其實意味著“這是小羊在三歲時經(jīng)歷無痛剃毛剪下來的成果?！彼麄儌鬟_的信息總是他們覺得有意義的，沒有強功利心的，正如這次的畫報的畫外音一樣——如果你喜歡這件衣服，是為了讓別人觀賞，或是生怕它有一點褶皺而戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢，那是不是太辛苦了一點？何不嘗試反其道而行？

以上這些lookbook共同點非常鮮明，都是將“云里霧里”的時尚置于了一個非常日常、解釋成本很低的場景里。好處自不待言，提供了極強的參考性，能讓更多消費者省去接受品牌教育的步驟、清晰明確地找到產(chǎn)品點。但反過來，這并不代表藝術家個人風格強烈、抽象且先鋒的作品就存在問題，恰巧這二者本質(zhì)上探討的是同一回事：如何更好地完成品牌表達，在不舍本逐末的前提下。