即使記憶模糊了，有些快樂也歷歷在目——黛安·邁耶（Diane Meyer）的作品似乎訴說著這樣的故事。無論是圣誕樹下的溫馨還是擁抱唐老鴨的幸福，都無法從照片中人的表情看出來，但只需簡單聯(lián)想就能腦補出此情此景之下可能會有的情緒。

當然，任何人看到黛安·邁耶的作品都可能會產(chǎn)生各種各樣的感受，你也可以想象，被迪士尼朋友抱著的孩子也能剛還在跟父母鬧別扭，合影中的笑容也許還有幾分委屈。

言歸正傳，照片中這些看似是隨機散落的馬賽克并非出自圖片編輯技術(shù)，而是出自藝術(shù)家本人黛安·邁耶的手筆。

這種獨具個人特色的創(chuàng)作方式源自黛安的傳統(tǒng)工藝模擬及數(shù)字成像視覺語言之間的結(jié)合。最初，黛安嘗試用上千個小塊地毯來建構(gòu)一幅巨大的景觀圖像，她發(fā)現(xiàn)這些小塊地毯的作用與圖像像素化處理后的馬賽克很類似。

在黛安看來，數(shù)字文件損壞和人的遺忘兩者之間存在著一種特別的緊密聯(lián)系，而幾十年前早已被拆除的柏林墻成為了她進行此種探索的對象，她試圖借此喚醒柏林墻如今在城市中的存在感、人們對歷史的認知。

以上這些選自「柏林」系列（BERLIN）的作品包含了大面積的的“刺繡馬賽克”，它們模糊了柏林墻以及其他建筑物本身的面貌，也模糊了人們對過去的客觀理解。黛安正是希望通過這種模糊呈現(xiàn)出人們那錯漏百出的記憶，同時為照片增強懷舊感，喚起人們對這段歷史的興趣。

黛安這種創(chuàng)作的發(fā)心在另一個系列中更為明顯，這個系列就被她稱為「花點時間，否則可能就遺忘了」（TIME SPENT THAT MIGHT OTHERWISE BE FORGOTTEN ），本文開篇的兩張合影正是出自這個系列。

該系列以家庭生活照為主，因此拍攝對象往往是家庭成員，黛安選擇用少量刺繡馬賽克模糊掉了他們的臉以及少量的背景。這組作品著重表現(xiàn)了實體照片特有的觸感，在數(shù)字化影像成為主流的今天，當圖像攝影代替記憶力，記錄更簡單了，但遺忘也更簡單了，刺繡馬賽克代替了這些在時間長河里漸漸流逝、丟失細節(jié)的記憶。

同樣來自這個系列還有一些靜物為主角的照片，有一種別樣的美。附加的刺繡和玻璃、雨滴、木頭、紙張、陶瓷等材質(zhì)截然不同的物品形成反差感又并不違和，給本來只存在于電子設(shè)備里的一個生活切面增添了真實的觸感，加重了回憶的分量。

除此之外，黛安最近的創(chuàng)作重心聚焦在下面這個重聚系列（REUNION），她從上一個系列中找到了一個更感興趣的創(chuàng)作對象——小學班級合影。

在這些班級合照里，學生的臉通常是焦點，但經(jīng)過黛安的刺繡馬賽克處理后，其他本來不被注意的細節(jié)就浮現(xiàn)出來了，如學生合影時的姿勢、著裝，甚至能看出同學、師生之間的關(guān)系等隱含信息。

黛安還發(fā)現(xiàn)，她的作品在某種程度上揭示了，大人如何指導孩子們擺姿勢往往是基于性別的刻板印象。在那個沒有數(shù)字技術(shù)的年代，拍照、留下影像是一件頗有正式感事，因為它意味著一種形象管理，也就不難理解學生需要以社會贊許的模樣出現(xiàn)在照片中。

其實，無論是哪一個系列，黛安的作品作品總給人一種復古、懷舊、溫暖的感覺，這一點或許源于因為并沒有紡織專業(yè)背景、從事攝影的她從母親那里獲得靈感。在她的童年，她的曾經(jīng)教過她刺繡，她們時常一起熬夜看電視，一邊看電視一邊做刺繡，這個過程中緩慢沉淀下來的感性造就了她今天的作品。

黛安曾在采訪中提到對于圖片的看法，她認為Photoshop等圖像編輯軟件的存在令人沮喪，盡管可以完善圖像，但她更偏好充滿缺陷的狀態(tài)。她認為自己的刺繡照片不是可以通過屏幕上簡單查看的東西，而是一個強調(diào)照片的物理狀態(tài)的作品。

也許對她來說，創(chuàng)作過程中通過重復、及其耗時的刺繡去還原圖像的光、顏色的時刻，就像那些和母親一起熬夜看電視、刺繡的舊時光——雋永，美好。

*本文所有圖片均獲得藝術(shù)家本人授權(quán)，更多作品請至藝術(shù)家官網(wǎng)欣賞：

https://www.dianemeyer.net