全球最美的雜志清單
我喜歡清單，就像有人喜歡足球或有戀童癖一樣，人各有癖好。清單是文化的根源，是藝術史和文學史的組成部分。
——翁貝托·艾柯（Umberto Eco）
世界有多少種雜志？——大概不會少于甲蟲的品種（據說是35萬種）。
雜志代表著人類的雅興，而雅興是無窮的。所以，要開列全部的話，這會是一部《無限的清單》，如果要把所有雜志都列出來，本室會擔心你的流量耗盡，本室也恐怕成為了中移動中電信中聯通的流量超標的“幫兇”。
但本室還是決定要出一個精要的清單，把比較好的雜志，比較符合我們雜志世界當今實力與未來走向的雜志羅列出來。讓我們來看看是哪些雜志，在紙媒式微的時代，繼續(xù)扯起雜志閱讀的大旗？而那些可以算得上“最美”這個最濫又比較貼切的冠名？
雜志界以更新換代著稱（除了《時代周刊》《國家地理》），本清單自然有老而彌堅的，但更多的是屬于21世紀的雜志，有著全新的思路和拼勁。
這里開列的A-Z，從A數到Z，原則上每個頭文字字母只選一本，個別情況實在是本室難以割舍（手心是肉手背也是肉）就上兩個，盡量節(jié)省大家流量～
表面上，本清單是給雜志的讀者們提供A-Z的“品味之選”，本室其實是給雜志人注入點雞血。誰先來？
A
《A》雜志，在試刊的時候不是只想做A的，他們是想從A做到Z，每個頭字目都要占有，但后來新聞出版局和工商局說，那我們要怎么給你編號?。坑谑峭讌f(xié)了一下，只做“A”，全稱是“A Magazine Curated by”，走時裝設計師擔任主腦策展的路線，比如首刊Maison Martin Margiela便是經典，第二棒便是山本耀司（這期最贊）。之后，便成為了各家時裝創(chuàng)意總監(jiān)比拼另類怪才的后花園了。
B
不是設計雜志，更勝設計雜志；不是八卦雜志，更堪比八卦雜志。一個正兒八經的財經新聞通訊社，接手一本1929年便創(chuàng)刊的老牌雜志誕生出一朵離經叛道的奇葩商業(yè)刊。邀來一股設計新勢力，尤以前任美術總監(jiān)Richard Turley為首。每期封面及內文莫不以其他商業(yè)周刊的美術設計師跳樓自殺自刎于江湖為準則，“咁都得？！”（這樣也可以？?。?
C
曾經有段時間，要買這本雜志，得跑去香港的貝納通店里找。如今貝納通的店越來越難找，他們的創(chuàng)意機構Fabrica辦的雜志卻繼續(xù)著“色彩聯合國”（United Colors of Benetton）的理想。以報道“世界上的其他”為己任，早年荒誕不經，中期沉穩(wěn)扎實，如今變成是挖掘力度超越百科全書的終極究奇雜志，視覺風格也更為貼近年輕一代的拼貼趣味。
如果說一本雜志可以定義一個年代的美學的話，這本來自英國布里斯托的《Cereal》可謂是城市小清新系的大革新者。大面積留白（白得是超白），謹慎而雅致的字體（比如Adobe Garamond），極低的圖片對比度，精妙而考究的靜物攝影（拍攝小心翼翼，生怕驚動了上面的一粒塵埃），所謂美食界有Noma，雜志界有《Cereal》。
D
老而彌堅的代表，創(chuàng)辦于解放前（我是說1941年，已出版800多期）。真正的文化雜志——“為文化去做定義”。這本瑞士雜志以其思想性和文化切入力度多為人注目，也許是來自瑞士，又只用德語出版的原因，對中國大多數讀者來說，相當陌生。但他們還是有過關于中國長城的游歷報道，有過老艾、曾梵志與劉錚的人物封面或作品封面，還刊登過乾隆大帝的封面。視野遍及全球高質文化的各個角落。
E
1933年創(chuàng)刊，在解放前被稱為《老爺》，在George Lois時期（1950s-1960s）達到文藝的高峰（可能也是雜志黃金時期的巔峰）；曾以一黑色文字封面吶喊發(fā)起運動抗議越戰(zhàn)。堅持：一、決不辦給男孩而是辦給男人看，二、決不在封面上比基尼女郎。在香港曾叫《君子》，來到大陸叫《時尚先生》，如今美國本土已式微，反而在俄羅斯、西班牙甚至馬來西亞結下華麗麗的花。
F
來自荷蘭，2005年才誕生的男裝時尚雜志，強調新世紀紳士的魅力。他們對封面人物的選擇和訪問值得探究，比如這個Mr. Oliver Sim是樂隊XXX的貝斯手，出版時間是樂隊剛剛紅起來又不是那么紅的時候，突然來個封面真是提氣。聯想到創(chuàng)辦人Jop van Bennekom早期是一個人的獨立雜志《Re-》的主理人，這樣的勇氣真是毫不為奇。至于其延伸女刊《The Gentlewoman》則是風格一脈相承。
F開頭，我還特別想推薦這本名氣不大，但很有主見的雜志《Flaneur》，來自德國，街道漫游者，它每期只報道一條街道。現已出兩期：位于柏林的Kantstrasse（康德大街）和萊比錫的Georg-Schwarz-Stra?e大街，第三期則要去蒙特利爾。雜志認為，街道上的聚落有著文學般的層次，它的復雜、動態(tài)和分散性構成的非必要性聯系都是極有意思的。
G
《The Good Life》（中文版《優(yōu)仕生活》）是“法式生活藝術”的IDEAT出版集團的Lifestyle刊，2011年才出版，當年成為法國最佳創(chuàng)刊雜志獎，第二年則是最佳雜志獎。倡導生活商業(yè)化的混合概念，是一本有足夠魅力出沒在跨越時區(qū)飛行的商務艙、游艇沙發(fā)區(qū)、直升機商務機侯機室以及設計商店、餐廳的新型態(tài)奢侈雜志。有人說他們長得像《Monocle》，我說玩品質lifestyle還是法國人比較懂一點，《Monocle》的終極Lifesytle就是一直教你騎單車，去哥本哈根騎單車，去慕尼黑騎單車，去墨爾本騎單車……
H
沒錯就是你們熟知的愛馬仕，這本《The World of Hermes magazine》世界雜志，可謂品牌雜志的完美化身：每年出版兩期為品牌的主題服務，建立與消費者溝通的宣傳書。每期一個主題，以軟性的方式帶出品牌雜志都得出現的產品Catalogue。有一年是Tim Walker拍完全本雜志，去年的客座編輯則是杉本博司,今年配合蛻變主題，封面貼紙甚至可以折疊起來。
H還有Huffington，是沒錯，一本近年以精妙設計媲美傳統(tǒng)新聞雜志的線上雜志，由網站Huffington Post推出只在iPad上閱讀，但如果能印一些紙媒會更好，對吧。
I
我們都知道《Interview》應該是《Andy Warhol’s Interview》，他創(chuàng)辦雜志的初衷是要拿到電影、時尚和商業(yè)的入場券。大藝術家在雜志業(yè)，應該銘記的一點是——就像安迪·沃霍爾的最后問句：“永恒的什么？”本應該地，沒有什么是雜志這種媒體形態(tài)應該堅持的。這本雜志已經設立多個語言版，俄羅斯版是新星，而德國版，已經沒有了Andy Warhol的標識。
作為老嚴肅的《經濟學人》的子刊《Intelligent Life》，另外的一個名字是“經濟學人的茶餐廳”，他們原來那些文藝細胞、悶騷而富有小資趣味的情懷可以在此得到落戶。這本雜志以智慧為主題，分享他們在人類大問題、人生小問題、電影、音樂、讀書的思考，甚至包括跑車上應該不應該設置杯座。那個用圖片來解讀衣裝史的常規(guī)欄目更是眼光獨到。已經合作出版了其中文版《智生活》。
J
J是一個奇怪的字母，在雜志世界，以J為頭文字并且做得不錯的雜志實在太少。但Journal又是一個極為重要的詞（意：期刊），請大家原諒我在這里選《WSJ magazine》作為J的代表。作為《華爾街日報》的Lifestyle副刊，簡潔的WSJ（我是J）這個詞自然讓中國讀者過目不忘。（附本期封面：Wes Anderson，《布達佩斯大飯店》大導演）
K
Kinfolk的詞源據說來自南美的傳說，來到中國就一個字“親，你吃飯了嗎？”制作與分享美食是如此的重要，已經成為如今親人們除了看雜志之外第二重要的事情。作為輕新美食生活雜志的代表，這本來自美國波特蘭的獨立雜志2011年才創(chuàng)辦，如今已經把這刊物發(fā)展到日本、韓國、中國——怎么都是東亞國家？同時會出版美食書、衍生店。如是，如今已經合作出版了其中文版《四季》（不是四季酒店的“四季”。。。）
L
這本《Lui》（法語：他）雜志是對互聯網2.0年代雜志要滅亡的最有力的反擊。曾創(chuàng)辦于1963年的雜志在1994年停刊，2013年再出山。我們都知道男人好色，但你要知道法國男人是怎么好色的，可以看這本雜志，那可真是一種雅玩（Playful），一種雅集（Collection），一種雅興（Sexy Mood）。
M
可以這樣大言不慚地說，2007年創(chuàng)刊的《Monocle》雜志是人類雜志史在進入21世紀以來最為有開創(chuàng)意義的雜志。它把《The Economist》和《Wallpaper》結合在一起，告訴人住在哪個城市最適意（其實來來去去就是哥本哈根最好）。它開創(chuàng)了獨特的風格：密集的資訊與簡約的設計，對奢侈感保持高度克制的美學與俏皮的插圖風。
＊特別致敬
Tyler Brule是現代雜志的重新定義者。他發(fā)現了當代“都市主義者”的市場；也只有他開創(chuàng)歷史地將極致時尚與商業(yè)、地緣政治學相混合，成為一本新的雜志。他相信自己的雜志將有著銳利的智慧，這些正是從他在德國漢堡時經常閱讀的《明鏡》與《明星》中來，他覺得這兩本德文雜志有著倫敦的雜志所不具備的精警而含蓄的智慧力量。他開創(chuàng)電臺，并堅決地站在iPad閱讀的對立面。
N
這本老牌雜志本已經不用多說——創(chuàng)立于1925年的老牌雜志。是如今依然堅持刊登長篇報道、小說、詩歌和黑白漫畫的大型刊物。它是紐約人的傲驕，也成為了全球知識分子的身份識別物。它精于透析文化動脈，在政治、文學、藝術各領域中充當思潮流行的先驅角色，其杰出之處是以長久的文學品格與知識分子氣質的堅持換取全球大多數欣賞者的崇敬之心。
這本法國時裝雜志，以數字為其視覺元素，碩大的阿拉伯頁碼數字是頁面內最大的標識，其在時裝雜志領域內的種種顛覆與前衛(wèi)風格，每每讓人驚嘆撫摸欲罷不能。從法國啟航，已經有日本韓國俄羅斯甚至泰國版。已合作出版中文版《大都市Numero》。
O
為了避免本清單要出現“Oprah Magazine”這樣的慘案，本室搬出了法國的雜志大旗L’OFFICIEL。如今他們已經出版了女裝、男裝、家居、旅游、藝術等類別的子刊。這個集團就好像是法國的現代傳播，啥都要來耍一槍。
P
本室曾是如此地厚愛這本男人雜志《Port》（碼頭），除了其主編之前是做文學雜志，為了生意轉型搭配做點時裝＋設計內容外。他們第二期就拜訪《紐約客》的現任主編David Remnick，還有一期采訪當今重要雜志主編群（從《名利場》到《連線》），標題標注“黃金時代”的做法，相當“作者雜志”，就好像是給雜志業(yè)圈內人看的時尚雜志。
這本來自法國的視覺文化雜志，創(chuàng)辦于2008年，如今恐怕已經飆升為法國奢侈品牌最愛的雜志。自身標注為給“photojournalistes”（攝影報道者）提供空間的雜志。在關注紀實類新聞圖片故事外，《Polka》還對華麗麗的時裝世界保持了高度的敏銳度，時常訪問與報道那些與法國時裝品牌有工作關系的攝影師，也讓這本雜志的商業(yè)前景如今極被看好。
Q
甚少雜志以Q為頭文字，也許也是因為有本著名的《Q》。獨立、權威而提煉精華，作為流行樂壇重要基地的英倫三島最大發(fā)行量的音樂雜志，《Q》自傲自己操作的音樂報道訪談和獨家報道無人能及——盡管如今樂迷以購買一本偶像歌手為封面的雜志雜志，并從里面選擇購買音樂專輯的習慣正在消退。但它依然在樂在其中。
R
Robb Report
有云，看一個國家有多少有品味富人，拿本在這個國家出版的《Robb Report》來看看做得怎么樣，就可以管中窺豹。本室則愛極俄羅斯版RR，它們的封面通常是器物的高感官特寫，或者是品質感強烈的俄羅斯風格的人文藝術圖。已合作出版中文版《羅博報告》。
S
要評選一本最為情色意味的時裝雜志——注意，依然還是時裝雜志，這本無禁忌的《S magazine》可以無出其右。來自丹麥哥本哈根出品的血統(tǒng)，無愧于這座“北歐性都”的榮譽。據說是北歐的嚴寒迫使當地幾個搞時裝和藝術的年輕人覺得，要做本讓人看后渾身發(fā)熱充滿強烈自由感的時裝雜志——如是便有了S magazine，創(chuàng)辦于2005年。
T
還有誰比它們更愛T這個字母？原來以《紐約時報》報頭里的老哥德字體為號，2013年改版后，采納了一個全新更簡約的“T釘子”，曾被廣泛認為很難看，但隨著其不斷演繹，這個改變似乎更呼應了互聯網時代，使用簡單的雙色配色便會有立體感，摸到雜志印刷實物，也會因為其亮麗的色彩選擇感覺到雜志的年輕吧？《T》現在每個月出版一期，以時裝（男裝女裝）、設計、旅行、文化等滾動出刊。
Timeout
全民都用大眾點評了，這本雜志快不行了吧？《TIMEOUT》遠沒有完。全球語種和城市眾多，《TIMEOUT》在成為一個城市是否足夠國際化之余，還成為了當地版本美術總監(jiān)PK城市靈感的場所。比如這個倫敦的一期，為配合“省出一切錢”的主題，把設計的錢也省下了，只是一張打印紙講完了這個封面要表達的故事。
U
很少雜志會以U為頭文字。這本表達“UP”力量的雜志，是葡萄牙航空公司TAP的機艙刊物，每期封面設計尤為出彩，以目的地的風格為靈感，將封面模特和字體設計完全配套呈現，所以它們幾乎每期的LOGO都不一樣。唯一不變的是，流失率比較高。要知道保持最低的流失率，讓每個讀過航班雜志的乘客完全沒有想法把它帶下飛機，是每個制作航空公司雜志的編輯要具備的基本修養(yǎng)。
V
V是一種時尚的姿態(tài)：華麗而銳利。V的陣營下還有VMAN以及那本無所不用其極的Visionaire。V以大開本、華麗風時裝雜志闖出名堂，每期封面的出奇制勝則可謂時裝雜志中的藝術裝置。兩位合伙人Cecilia Dean和Stephen Gan也是時尚雜志界中的知名雙雄。后來Gan更多時間跑去做CR fashion（Carine Roitfeld那本），終于走向散伙。未來值得觀察。
《名利場》雜志，老牌到1913年創(chuàng)辦的時候，封面還是俏皮可愛的插畫，如今是Annie Leibovitz的專刊。依然出色地扮演著“從新星到巨星”的全球最華貴舞臺提供者的角色，更讓人佩服的是，他們在美國國家雜志評獎常常拿獎拿到手軟。這種浮于華麗世界中卻扎實經營雜志本體的內容建設的用心值得稱頌——盡管已經越來越薄了，建議立即開辦中文版，國母在等著呢。
W
曾經的WWD旗下大刊——名字估計也從此而來，但自從2010年分拆出來后，《W》就獨立意識極強了。時裝雜志里面對“時裝X藝術”話題極為看重的雜志，也極為喜歡他們Ryan mcGinley拍攝時裝片的開創(chuàng)先鋒。
自1996年，墻紙的英文“Wallpaper”，有了另外一個含義：一本設計雜志。雜志以“Urban Modernists”為關注點，將建筑室內雜志帶入時尚的領域，堅持在封面上出現絕美的空間環(huán)境與時髦十足的模特，內容制作也保持了一貫的精確、精致與精美。在商業(yè)上也頗為成功，是如今世界上知名度與市場開發(fā)最成功的室內設計雜志。而他們的特殊版藝術家封面也非常值得收藏，比如這個杉本博司的。
Z
清單的最后一個了……作為壓軸大咖，這本《Zeit》絕對經得起考驗。它是德國報紙集團《時代報》的附送周刊。由于是德語雜志，讀懂的人實在有限。于是，他們在2014年春季開始辦英文版，以柏林情懷告知世界，在時裝X文化雜志這個領域，德國人要來了。（巴西人你造嗎？）
