盡管以看上去單調(diào)、不帶任何感情色彩的幽默感而出名，但用“搞笑”來(lái)形容David Shrigley也著實(shí)有點(diǎn)委屈。畢竟人家從未奔著逗樂(lè)你的目的來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。

搞笑在他的藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中只是一個(gè)意外——“我一直想讓自己的作品看起來(lái)深刻雋永、富有詩(shī)意，最后卻變得有趣起來(lái)。我也不知道這是為什么。”

（？？？）

△ 別看我

在David Shrigley身上，諸如此類的“矛盾”還有很多。

學(xué)院派出生，筆下的線條卻像完全沒(méi)有受過(guò)美術(shù)訓(xùn)練的兒童涂鴉；

隨性粗陋的風(fēng)格背后，對(duì)社會(huì)生活、人際關(guān)系的洞察卻一針見(jiàn)血；

大部分漫畫(huà)作品都介于書(shū)法和插畫(huà)藝術(shù)之間，比起藝術(shù)家，他更愿意承認(rèn)自己是個(gè)作家；

除了漫畫(huà)，他還涉獵動(dòng)畫(huà)、雕塑、攝影和音樂(lè)等多重藝術(shù)領(lǐng)域……

先來(lái)看兩支有點(diǎn)賊意思的小動(dòng)畫(huà)。

△《新朋友》

深諳塑料姐妹花偽裝術(shù)

△《開(kāi)關(guān)》

致敬Martin Creed 2001年特納獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品“Work No. 227: the lights going on and off”

挺無(wú)聊的，但還是看焦慮了。

看上去，他的確是一個(gè)不那么守規(guī)矩的人。不過(guò)在David的世界里唯一一條需要恪守的準(zhǔn)則便是——“我不允許重新畫(huà)或修改任何東西，因?yàn)槟切┎攀撬鼈兊谋举|(zhì)?！?/p>

以下，總有一張適合你（當(dāng)屏保），擼起袖子寫(xiě)入人生座右銘。

△“告訴自己，我~不~生~氣~”

（微笑）

△“忽略我，這事兒翻篇”

△“您算哪塊小餅干？”

△“我討厭性冷淡木頭”

（網(wǎng)紅店們都給我聽(tīng)好了）

△“我討厭氣球”

（網(wǎng)紅店們都給我聽(tīng)好了×2）

△“我討厭獨(dú)角獸”

（網(wǎng)紅店們都給我聽(tīng)好了×3）

△“生活如此多嬌”

（周一朋友圈必備文案）

△“真是對(duì)不住了”

（感受到誠(chéng)意沒(méi)？）

△“滾你丫的，勞資才是畫(huà)家?！?/span>

（不小心手抖將此圖發(fā)給客戶，合作就此終止）

△“不如跳舞，所有人都必須給我跳舞”

△“無(wú)聊，忒無(wú)聊”

（每一天的我）

△ “它真的很大”

△“這些都是球”

△“相信你們也看出了我對(duì)自己的藝術(shù)作品，有著非常高的標(biāo)準(zhǔn)和要求”

（細(xì)節(jié)，細(xì)節(jié)很重要?。?/span>

David Shrigley大概是唯一一個(gè)在展覽上不需給自己作品做詮釋的人，他也坦言不喜歡給自己的作品做額外的詮釋。

詮釋確實(shí)多余。畢竟當(dāng)你第一眼瞥見(jiàn)這個(gè)“奇趣頑童”的藝術(shù)成果時(shí)，一切都簡(jiǎn)潔明了，不同文化背景的人也能迅速對(duì)應(yīng)起自己文化語(yǔ)境下的內(nèi)涵解讀。

當(dāng)然，也有可能是因?yàn)镈avid已經(jīng)把作品名（作品詮釋）都直截了當(dāng)、清楚標(biāo)明在畫(huà)兒上了。