4月5日-7日，2018年國際潮流玩具展在上?；馃衢_催，9點開展的觀展現(xiàn)場，8點早已大排長龍?；鸨挠^展現(xiàn)場無疑說明了近些年潮流玩具市場形勢一片大好，錯過這次展覽的朋友也無需懊惱，不妨跟隨TOPYS的圖文介紹來場說走就走的云看展之旅。

展覽選址于上海世博展覽館，展區(qū)的面積超過11000平米，匯聚了國內(nèi)外超過200個藝術家及品牌共同參展。此次展會分A、B兩大舞臺活動區(qū)，除了常設的玩具展覽，還有藝術家現(xiàn)場創(chuàng)作展示、設計師座談分享會、藝術品公益售賣會等多種形式的現(xiàn)場活動。另外，此次展會預售品分為“現(xiàn)場預售”和“全國預售” 兩種方式，“現(xiàn)場預售”的產(chǎn)品只能在潮玩展現(xiàn)場預定。

知名繪本作家、玩具設計師龍家升為 STS 2018 的主視覺親自操刀

這次展覽中都有哪些好玩又新鮮的潮玩作品呢？下面就和大家一起share下小編私藏的潮玩心頭好。

01. Coarse Toys

喜歡潮玩的朋友可能早就聽說過Coarse Toys這個名字，Coarse是由德國藝術家Mark Landwehr 與Sven Waschk共同創(chuàng)辦的設計品牌。所有作品均采用手工制作，做工精細。產(chǎn)品都以限量的方式發(fā)售，受到很多玩具收藏愛好者的追捧。

Coarse的作品模糊了雕塑藝術與玩具設計間的界限。具有快面分割感的幾何形體、雕塑細節(jié)精細的制作手法、超現(xiàn)實主義的場景設計、詼諧的視覺敘事風格加在一起，讓玩具的形象成為某種情緒的準確表達，作品中脆弱又孤獨的角色就這樣毫無防備的，闖進了你的心里。

「光彩的人生」系列作品（Lustre of Life）? Coarse

「圍繞著我的囚犯」系列作品（Prisoners Beside Me）? Coarse

Coarse創(chuàng)造的角色故事常常令讀者大吃一驚。比如Cold Ways就是一個冷酷的故事，Sven Waschk負責書籍的插圖創(chuàng)作，故事的主角是一只迷失的浣熊和一條居住于浴缸里的魚，他們一起踏上一段神秘的旅程。但這絕不是一段天真爛漫的童話故事，在旅途的過程中，原本天真無邪的浣熊最終性格完全改變，甚至連他身邊至親的人都無法辨識。

Cold Ways Collection ? Coarse

展覽現(xiàn)場

02. STICKY MONSTER LAB

說起Sticky Monster Lab，在潮流玩具界已經(jīng)是個耳熟能詳?shù)睦掀放屏?。這家成立于2007年的創(chuàng)意工作室，與Nike合作的動畫短片「The Runners」在RESFEST電影節(jié)吸引了眾多視線，隨后便開始積極向設計的各個領域進軍。08年的動畫片「The Monsters」，全面地將“Monster”這一概念設定為品牌特性, 在動畫、插圖、雕塑、產(chǎn)品等領域進行探索與擴展，成功打造出“黏黏的小怪獸”所蘊含的獨特世界觀。

STICKY MONSTER ? STICKY MONSTER LAB

SML筆下像是花生造型的小怪物，線條簡單，色彩干凈。他們沒有性別之分，圓潤光滑的造型，細長的雙腳，帶點頹廢又慵懶的性格讓這些角色充滿魅力?？吹剿麄兊淖髌房倳唤母袊@：這就是我每天生活的日常啊。

展覽現(xiàn)場

03. Chino Lam Workshop

《大豆芽水產(chǎn)》系列、《山海經(jīng)》系列、《大豆芽動物園》系列 ? Chino Lam Workshop

2016年首次踏足潮流玩具設計的「豆もやし社長」可以說是戰(zhàn)績不凡。大豆芽社長（MAME MOYASHI）是個香港新進玩具創(chuàng)作團隊，由設計師Clinton Kenny、Chino Lam以及雕塑師Seanjob組成。Chino Lam擅從食物的角度出發(fā)設計有幽默感的角色，在日式和風的異國情調(diào)渲染之下，充滿了“肉質(zhì)鮮美”的誘人體驗。他們首次推出的作品大豆芽水產(chǎn)系列便引發(fā)業(yè)界及玩家高度贊賞。

展覽現(xiàn)場

04. Fluffy House

FLUFFY HOUSE是由一群可愛卡通角色組成的香港設計品牌。工作室成立于 2007 年，以「治愈」和「可愛」作為品牌核心價值，呆呆的云先生、可愛的彩虹妹妹、萌萌的小雨點形象都帶有莫名的療愈能力，在FLUFFY HOUSE的柔軟包裹下，屬于都市人的緊張不安被悄然愉悅，直至完全放松。

FLUFFY HOUSE角色插畫? Fluffy House

展覽現(xiàn)場

05. More & More

奧地利藝術家Jan Dorning創(chuàng)造的藝術玩偶有著非常明確的個人風格

服飾造型百變的玩具品牌：妹頭Ixdoll，無敵青春可愛，瞬間少女心爆棚

Hands In Factory品牌在設計公仔形象時汲取了如沖浪板、滑雪板、街頭籃球等街頭文化元素，將當下潮人必備的裝扮融入設計之中。

玩具品牌PUCKY取自設計師畢奇的名字，她的作品充滿了豐富的顏色和層次，像棉花糖一樣有著淡淡的夢幻和甜美。

ANATOY, 帶有解剖學概念的藝術玩具

香港設計師Milk Fung的怪獸冰棒，可愛又充滿無厘頭的視覺風格

由韓國知名設計團隊Sticky Monster Lab 主理設計的MOMO planet

香港設計師Kenny Wong于2006年創(chuàng)作出Molly這位有著大眼睛、傲嬌嘟嘟嘴的可愛女孩。經(jīng)過多年的精耕細作，Molly已經(jīng)凝聚了大量核心粉絲。

樹莓粉、檸檬黃、薄荷藍這樣的水果色調(diào)使得品牌BOENUS總能為我們帶來一種本能的愉悅和充滿活力的清新感

1996年即活躍于設計圈的香港藝術家Eric So，因其獨特幽默的創(chuàng)作風格，受邀于Big Bang、Michael Jordan、許冠杰、黃偉文、陳冠希、李燦琛、周杰倫等眾多當紅明星，為其打造專屬風格化藝術人偶。

來自韓國的小可愛DUCKOO

來自藝術家龔旭的“兇萌”潮玩：魔都龍王

超多潮玩的限量款基本是開展后瞬間被秒，很多重度發(fā)燒友甚至帶著睡袋提前一晚即在展廳前開始排隊候展。雖然等到小編進場時很多展位前都豎起了“結束排隊”的牌子（八點開始排隊的我），但是一口氣看到了這么多精彩的玩具展示還是連連大呼過癮，覺得大飽眼福，不虛此行。

早期的時代，玩具大都來自于漫畫、電影等為大眾熟知的角色形象，玩具作為衍生品是整個動漫影視產(chǎn)業(yè)的一環(huán)。而現(xiàn)如今，玩具早已如同其他文化產(chǎn)品一樣，成為了社交屬性的標簽。收藏與購買玩具成為了自身欲望的表達，是在虛擬世界中的尋找，尋找與自己的相似性。