在5000塊一晚的美術(shù)館與藝術(shù)共眠吧!
去紐約,一定要去全球最時(shí)髦的酒店ACE Hotel打卡;
到倫敦,你必不可過(guò)錯(cuò)過(guò)的是叫你出去浪的Assembly London;
Airbnb預(yù)定旅行住處,價(jià)格重要,裝潢好看更重要;
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旅行的住所,早已不是我們以往所要求的吃好住好,如今,它的標(biāo)準(zhǔn)似乎又多了一條:藝術(shù)性。
大家可否想過(guò),住在建筑大師親自設(shè)計(jì)的美術(shù)館里是什么體驗(yàn)?
在去日本的瀨戶內(nèi)海,探尋這座與世無(wú)爭(zhēng)卻滿是藝術(shù)的小島——直島時(shí),我也去了被譽(yù)為此生必住的酒店之一的Benesse House 美術(shù)館酒店。
在一個(gè)5000塊睡一晚睡的美術(shù)館酒店,要如何與藝術(shù)共眠,不妨讓你我一起去探尋。
這是一座遍布藝術(shù)的小島
每當(dāng)旅行旺季許多旅游景點(diǎn)都是人山人海,大家都開(kāi)始尋找一個(gè)遠(yuǎn)離喧囂凈化心靈的地方了。在日本的瀨戶內(nèi)海,藏著一座與世無(wú)爭(zhēng)卻滿是藝術(shù)的小島——直島。
詩(shī)人陶淵明曾說(shuō)“縱浪大化中,不喜亦不懼”,這是古人對(duì)人與自然的思考與信仰,其中“縱浪大化”意指回歸自然,實(shí)現(xiàn)天人合一。人與自然共為唇齒,藝術(shù)由此產(chǎn)生。大自然是最慷慨的繆斯,個(gè)人情感是最獨(dú)特的繆斯,兩者結(jié)合的藝術(shù)創(chuàng)作是獨(dú)有的、本真的。這也正是直島所要傳達(dá)給我們的一種藝術(shù)思維與人生哲理。
被譽(yù)為“清水混凝土詩(shī)人”的安藤忠雄將藝術(shù)、自然、建筑巧妙地融合,在此打造了數(shù)座美術(shù)館以及讓許多人慕名而來(lái)的酒店——Benesse House (貝尼斯之家酒店)?!包c(diǎn)點(diǎn)女王” 草間彌生的南瓜愜意地坐落在島上各處,其他當(dāng)代藝術(shù)家的作品也隨處可見(jiàn)。
日本直島是每一位藝術(shù)愛(ài)好者的必去打卡點(diǎn),而島上的Benesse House 美術(shù)館酒店更是被譽(yù)為此生必住的酒店之一。
一對(duì)父子在繞著南瓜追逐 ?nix
自然與藝術(shù)共生
在碼頭附近的紅南瓜 ?nix
前往直島的路可謂一波三折,但踏入島上的那一刻:遠(yuǎn)去的船舶、前來(lái)迎接的巴士、靜靜呆立在草地的紅南瓜、古樸的居民樓,都一一隨著席卷的浪花浸入心底,城市的煙火氣也隨之消散。
町民騎著自行車輕輕掠過(guò),島上的游客不多且大多數(shù)是頭發(fā)花白的老夫婦,Benesse House 的專車載著我們緩緩前行,直島果然是一個(gè)靜謐又治愈的詩(shī)意地。
在小巷穿梭的巴士 ?nix
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Benesse House的房間價(jià)格不菲,靠近海灘的房型一晚約5000人民幣。 整棟建筑都由安藤忠雄打造,而最常用的材料是清水混凝土,清水混凝土需要現(xiàn)場(chǎng)澆鑄就像水泥墻一樣可以做成各種形狀,這種材料可以很好地塑造氣氛,營(yíng)造一種空靈的感覺(jué),但同時(shí)這種材料也非常昂貴,所以并不常被普通建筑使用。
Benesse House的內(nèi)部也是由清水混凝土制作 ?nix
Benesse House的設(shè)計(jì)基于一個(gè)“自然、建筑和藝術(shù)共存”的理念,它由美術(shù)館和酒店兩部分構(gòu)成,于1992年開(kāi)業(yè)。酒店部分分成三種房型:橢圓形建筑(1995年開(kāi)業(yè))、公園和海灘(均于2006年開(kāi)放),除此之外還有餐廳、水療中心、咖啡廳、圖書館和紀(jì)念品商店。
Benesse House的酒店和美術(shù)館并不是獨(dú)立存在的,藝術(shù)品不僅僅展示在美術(shù)館,還展示在走廊上、海灘上等周邊地區(qū)。
Benesse House美術(shù)館、橢圓形建筑、公園和海灘 ?官網(wǎng)
Benesse House 的住客可以隨時(shí)隨地進(jìn)出美術(shù)館,穿上睡衣體驗(yàn)一番夜游,每間房也有獨(dú)一無(wú)二的藝術(shù)品,全為住客24小時(shí)展開(kāi),可謂是為藝術(shù)買單心甘情愿。
在Benesse House房間里欣賞海景 ?nix
Check in之后,會(huì)有專人帶領(lǐng)我們前往居所,室內(nèi)非?;璋?,一路上經(jīng)過(guò)許多藝術(shù)作品,其中包括“最后的現(xiàn)代主義者”杉本博司的攝影與雕塑。
杉本博司善于將東西方史學(xué)、哲學(xué)和美學(xué)帶入自己的藝術(shù)創(chuàng)作中,他的作品多數(shù)都是黑白灰構(gòu)成,給人一種陰冷而幽深的感覺(jué),所以整個(gè)展廳都是非?;璋?,只有他的作品前會(huì)擺放一個(gè)方形白燈箱。
《觀念之形》杉本博司 ?nix
昏暗的展廳 ?nix
走廊展覽了杉本博司著名的攝影作品《劇院》系列。
《劇院》系列的靈感來(lái)源于杉本博司一個(gè)突如其來(lái)的想法:“如果在電影院將整部電影在一張照片上拍攝出來(lái)效果會(huì)是怎樣?答案就是我會(huì)得到一張發(fā)光的白布。”
有了這個(gè)想法后,杉本博司很快付諸于行動(dòng),他在美國(guó)某間電影院打開(kāi)大光圈并按下快門直到影片結(jié)束。最后沖洗出來(lái)的照片與杉本博司預(yù)想的效果一摸一樣。
《俄亥俄劇院》杉本博司
經(jīng)過(guò)海灘,終于到達(dá)我們的房間,第一眼看見(jiàn)的就是墻上的一組攝影,仔細(xì)一看原來(lái)是Robert Smithson創(chuàng)作的世界著名的大地藝術(shù)作品《Spiral Jetty》,作品本身位于美國(guó)鹽湖,1970年由千噸重的黑色玄武巖堆砌而成的巨大螺旋,隨著時(shí)間推移大自然的變遷,Spiral Jetty沉入湖底又在2002年脫胎換骨重新浮出水面,黑色的玄武巖已經(jīng)被白色的鹽層覆蓋。
這種以大自然作為創(chuàng)造媒介,將自然與藝術(shù)融合從而創(chuàng)造出一種充滿未知和變化的藝術(shù)形式提倡回歸自然,其“藝術(shù)與生活、自然應(yīng)該沒(méi)有森嚴(yán)的界限”的理念是否就是直島想告訴我們的呢?
《Spiral Jetty》Robert Smithson
《Spiral Jetty》Robert Smithson ?nix
是酒店更是藝術(shù)館
放下行李就可以沿著海邊慢慢踱步,欣賞路上的雕塑與裝置藝術(shù),走著走著就到了Benesse House Museum。
Benesse House Museum除了存有大量繪畫、雕塑、攝影和裝置,還有一些特別為這個(gè)環(huán)境所創(chuàng)作的藝術(shù)品。
Benesse House Museum ?官網(wǎng)
進(jìn)入美術(shù)館后,沿著斜坡向下就看見(jiàn)了佇立在中央的霓虹燈管裝置《一百個(gè)生與死》。
創(chuàng)作者Bruce Nauman試圖揭露人類面對(duì)復(fù)雜的社會(huì)沖突的本真的一面,一百個(gè)包涵了人類的行為、情緒、種族的詞語(yǔ)與“生”或“死”搭配在一起(比如“逃跑與死亡”、“談?wù)撆c生活”、“親吻與生活”),通過(guò)不同顏色的霓虹燈交替閃爍,每一個(gè)詞組都仿佛在述說(shuō)著一個(gè)故事,刻畫著或許有點(diǎn)糟糕的世俗社會(huì),等到最后,一百個(gè)詞組同時(shí)亮起來(lái),觀眾在眼花繚亂中與其產(chǎn)生了一種別樣的共鳴。裝置前擺放著幾把頗有韻味的木椅,參觀者可以坐下來(lái)靜靜感受Bruce為我們營(yíng)造的沉浸式體驗(yàn)。
《一百個(gè)生與死》Bruce Nauman ?nix
館外排列著杉本博司大名鼎鼎的海景系列《曝光的時(shí)間》。
這一組攝影都圍繞著一個(gè)疑問(wèn):“當(dāng)今人類看見(jiàn)的海是否與過(guò)去的人類所見(jiàn)到的海是一樣的?”
杉本博司認(rèn)為在海景系列里,他需要處理的是水和大氣的變化,水和大氣是迄今被認(rèn)為變化最少的兩樣事物,而系列的主題就是時(shí)間。
作品的構(gòu)圖簡(jiǎn)單,海平線位于照片的中央,均勻地平分天空與大海,一明一暗給人一種抽象的視覺(jué)效果。由于這組攝影都是在戶外展出,作品都暴露于雨中風(fēng)中和陽(yáng)光下,參觀者可以從逐漸褪色的照片中感受到時(shí)間對(duì)我們持續(xù)不斷的洗禮。
《曝光的時(shí)間》杉本博司 ?nix
同樣也在室外的另一個(gè)備受歡迎的作品是Kan Yasuda的《天秘》。
Kan Yasuda認(rèn)為“一件雕塑就是一個(gè)生靈,不要僅僅展示石頭,要讓參觀者感受石頭周圍的環(huán)境”,《天秘》最獨(dú)特的地方就是它光滑、潔白、柔美、富有曲線的大理石以及頭頂?shù)奶炜?。到了夜晚,大家可以躺在涼涼的大理石上欣賞美麗的夜色,感受大自然帶給我們的靜謐。
《天秘》Kan Yasuda ?nix
我個(gè)人最喜歡的作品是Yukinori Yanagi的裝置藝術(shù)《世界旗幟螞蟻養(yǎng)殖場(chǎng)》。
在這個(gè)作品里,螞蟻成為了創(chuàng)作的媒介,在我看來(lái),更是創(chuàng)作者。Yukinori Yanagi將彩色的沙子放入有機(jī)玻璃盒子里以此呈現(xiàn)出不同的國(guó)家和地區(qū)的旗幟,再用管子將盒子連接,最后將活螞蟻倒入盒子里任由它們穿越沙子。隨著螞蟻穿越迷宮般的旗幟,它們爬過(guò)的地方就會(huì)留下痕跡,沙子也會(huì)逐漸混合,旗幟的外觀因此也在不斷地變化著。不斷在旗與旗之間爬行的螞蟻象征著奔波勞碌的人們,我們?cè)诓粩嗟倪w徙中對(duì)本國(guó)的文化感知和認(rèn)同也在逐漸模糊,國(guó)與國(guó)之間文化與理念的界限也隨之減弱并趨于一個(gè)統(tǒng)一。
《世界旗幟螞蟻養(yǎng)殖場(chǎng)》Yukinori Yanagi ?nix
Benesse House Museum的特別之處還在于它有許多場(chǎng)域特定藝術(shù)作品(site-specific artwork)。場(chǎng)域特定藝術(shù)是藝術(shù)家在特定的地點(diǎn)創(chuàng)造的藝術(shù)作品,其作品強(qiáng)調(diào)在創(chuàng)作過(guò)程或完成后與現(xiàn)場(chǎng)有所互動(dòng)。英國(guó)大地藝術(shù)家Richard Long的許多藝術(shù)作品就作為場(chǎng)域特定藝術(shù)在Benesse House Museum展出。
相比美國(guó)的大地藝術(shù)家各種大型恢弘的作品,Richard Long的作品比較樸素和簡(jiǎn)潔,他注重于“輕輕觸摸大地,創(chuàng)作于自然,最終歸還自然,不增不減不取不予” ,他沒(méi)有借助大型器械,而是堅(jiān)持通過(guò)自己的雙手雙腳這種最原始最純粹的方法完成作品。
Richard Long在展廳的墻壁直接用手蘸上河泥繪畫,河泥來(lái)自于他家鄉(xiāng)埃文河(River Avon),他認(rèn)為他的作品源于他童年和成長(zhǎng)的故土,埃文河是他創(chuàng)作的源泉。Richard Long熱衷于“圓形”,他的許多作品都是圓的,但他并不希望我們將圓看作是一種象征主義,他希望自己的作品是開(kāi)放性的,人們可以從中產(chǎn)生自己獨(dú)特的解讀。
Richard Long River Avon Mud Circles by the Inland Sea , 1997 ?官網(wǎng)
接受了藝術(shù)的熏陶后,就要準(zhǔn)備填飽肚子啦。
Benesse House Museum非常貼心地在美術(shù)館里建造了一間日式餐廳,住客品嘗獨(dú)特的日式風(fēng)味美食的同時(shí)還能繼續(xù)沉浸在藝術(shù)的世界里,吃飽之后滿血復(fù)活地繼續(xù)逛。
值得一提的是,我們?cè)谙碛猛聿偷臅r(shí)候恰巧碰上了美麗的晚霞,餐廳里的人都紛紛走出去與晚霞合影,果然大自然是最震撼人心的藝術(shù)杰作呀!
瀨戶內(nèi)海藝術(shù)季
安藤忠雄說(shuō)過(guò),“如果一個(gè)人的設(shè)計(jì)理念不甚明了,無(wú)論形式多么精致,建筑終將缺乏清晰性。形式發(fā)自于個(gè)人的情感表達(dá)。我嘗試創(chuàng)作的建筑的基礎(chǔ)不是個(gè)人的表現(xiàn)手法,而是一條清晰的邏輯脈絡(luò),并且建筑使這條脈絡(luò)得以完善。”
除了Benesse House, 直島上還有許多建筑都出自安藤忠雄之手,其中包括李禹煥美術(shù)館、地中美術(shù)館、Ando museum等等,所有建筑的設(shè)計(jì)都主張“繼承”與“活化”兩個(gè)理念:保留傳統(tǒng)的江戶風(fēng)格同時(shí),賦予建筑一個(gè)新的生命。
Ando museum ?nix
Ando Museum是一個(gè)建立在老房子上的美術(shù)館,展覽空間新舊合一,既保留了原有的木制結(jié)構(gòu),又增添了混凝土,陽(yáng)光透過(guò)空隙射入室內(nèi)形成陰翳,光與影隨著不同時(shí)段的陽(yáng)光而變化。
美術(shù)館內(nèi)展示了安藤忠雄的設(shè)計(jì)手稿和模型,其中就包括了大名鼎鼎的光之教堂的模型。
Ando museum ?nix
坐落于環(huán)山繞海的山谷間的李禹煥美術(shù)館,將韓國(guó)藝術(shù)家李禹煥的藝術(shù)作品、安藤忠雄的建筑與周圍的大自然相互呼應(yīng)。館內(nèi)分為相遇的房間、小間、沉默的房間、影子的房間和冥想的房間。
李禹煥被稱為“物派”的現(xiàn)代藝術(shù)動(dòng)向的推動(dòng)者,他主要的創(chuàng)作媒介均源自大自然,比如動(dòng)物膠、巖彩顏料、自然石、和鐵板。
李禹煥美術(shù)館 ?nix
還有一個(gè)非常熱門的打卡點(diǎn),就是藤本壯介打造的《直島小提琴》。直島小提琴坐落在人來(lái)人往的港口,從遠(yuǎn)處看像是一個(gè)擁有許多切割面的灰白色石頭,也有人覺(jué)得像一塊大寶石,走近了一看才發(fā)現(xiàn)原來(lái)是一個(gè)由不銹鋼網(wǎng)狀構(gòu)成的多面體空間。
藤本壯介希望打造一個(gè)宛如海市蜃樓的“浮島景象”,所以直島小提琴整體給人一種漂浮、玲瓏和輕快的感覺(jué)。參觀者除了可以在外面合影留念,還可以親自走近內(nèi)部瞧瞧,由內(nèi)而外拍一張美景,又是另一番風(fēng)味。
藤本壯介《直島小提琴》?nix
穿過(guò)居民樓,爬上小山,就可以看見(jiàn)杉本博司打造的護(hù)王神社,神社保留了遺跡古石,通過(guò)光學(xué)玻璃將光線導(dǎo)入地下幽深黑暗的石室里。
護(hù)王神社 ?nix
用玻璃纖維制成的階梯就是神明的路,連接了天神與地府。晶瑩剔透的玻璃也代表著無(wú)暇的天神和力量,在陽(yáng)光下閃耀著光芒。
除此之外,島上還有數(shù)不清的藝術(shù)品,即使是停車場(chǎng)、咖啡廳或是日常的居民宅,在普通人看來(lái)再平凡不過(guò)的風(fēng)景。
在直島這片土地上與島上的風(fēng)、雨、空氣和氣息融為一體構(gòu)成了一個(gè)獨(dú)特的美學(xué)體驗(yàn),大自然激發(fā)了藝術(shù)的創(chuàng)作,藝術(shù)賦予了自然新的意義,我們從自然中重新解讀藝術(shù),在藝術(shù)中再次思考自然。
瀨戶內(nèi)海的藝術(shù)季,用藝術(shù)作為媒介,借此表達(dá)對(duì)自然的尊重與敬畏并拉近人與自然的關(guān)系。
今年正值三年一次的瀨戶內(nèi)海藝術(shù)節(jié),藝術(shù)節(jié)涵蓋了瀨戶內(nèi)海十四個(gè)島嶼與港口,而直島早已計(jì)入許多藝術(shù)愛(ài)好者的旅游清單里了,如有計(jì)劃前往的朋友們,不妨提早預(yù)訂好機(jī)票和住宿哦。
以下Tips,希望對(duì)你也有用哦:
交通:全球各地隨你飛到日本高松機(jī)場(chǎng),后乘坐機(jī)場(chǎng)大巴前往高松筑港,再乘船到達(dá)直島。
住宿:Benesse House酒店需要提前在官網(wǎng)預(yù)定,建議提早兩個(gè)月預(yù)定。
美術(shù)館:現(xiàn)場(chǎng)購(gòu)票(地中美術(shù)館需在官網(wǎng)預(yù)約)
