斜杠美術(shù)館、兒童藝術(shù)周……給孩子們的藝術(shù)教育到底能有多精彩?| 想去2019
香港的“藝術(shù)三月”過(guò)去沒多久,朋友圈持續(xù)地被各類打卡巴塞爾藝術(shù)展的照片刷屏。
寧可走斷腿、擠破頭,也要去參觀一年一度的藝術(shù)盛事。正如寧可時(shí)間安排不足,也要到某個(gè)新的旅游地的時(shí)候,率先將當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)館放進(jìn)清單第一位。
無(wú)論是傳統(tǒng)式展陳的畫展,還是時(shí)下最熱門的沉浸式展覽,或是爆款制造機(jī)的藝術(shù)衍生品,藝術(shù)經(jīng)濟(jì)在這個(gè)時(shí)代,正以嶄新的面目,更為親民和觸手可及的形式進(jìn)入大眾視野,精神消費(fèi)成為消費(fèi)的主角之一。
而兒童和青少年藝術(shù)教育也在以迅雷不及掩耳之勢(shì)席卷全球家長(zhǎng),成為育兒討論不可或缺的話題,也稱為眾多美術(shù)館博物館的常備項(xiàng)目??粗腿麪査囆g(shù)展埋怨自己藝術(shù)修養(yǎng)不夠的我們,也許會(huì)在同一瞬間想到對(duì)兒童進(jìn)行藝術(shù)教育的必要性,因?yàn)檎沁@個(gè)潛移默化和儲(chǔ)存能量的過(guò)程,這個(gè)讓還在生命早期便開始領(lǐng)略到世界之自由與美好的舉措,才能真正完整一個(gè)人的生命歷程。
因此,有了打造東方美學(xué)現(xiàn)代人文村落的、位于臺(tái)灣的道禾實(shí)驗(yàn)學(xué)校,有了讓設(shè)計(jì)更深刻切入兒童學(xué)習(xí)空間的日比野拓式幼兒園,更有了這些美術(shù)館,以更多元、更跨媒介、也許也更商業(yè)化的兒童及青少年藝術(shù)項(xiàng)目,來(lái)助燃這把藝術(shù)教育之火。
兒童美育的新玩法
紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館
The Museum of Modern Art(簡(jiǎn)稱MoMA)
如果你是家庭參觀,別擔(dān)心,你會(huì)在這里找到非常全面的資料。MoMA具有非常人性化的家庭看展服務(wù),為不同年齡段的兒童和青少年開設(shè)了不同的導(dǎo)覽、工作坊、Art Lab、觀影等活動(dòng),勾起孩子不停歇的好奇心和參與感。
?? Martin Seck
而有最挑剔的藝術(shù)品店之稱的MoMA Design Store,始終保持著豐富多元的兒童設(shè)計(jì)品線,選物標(biāo)準(zhǔn)同樣是創(chuàng)新、前衛(wèi)和獨(dú)特。就在上個(gè)月,它便與兒童藝術(shù)用品商Kid Made Modern聯(lián)手推出了一系列名為“Making with MoMA”的產(chǎn)品。
首批推出的產(chǎn)品包括一個(gè)三段式的素描本繪畫套裝,鼓勵(lì)孩子們?cè)诓煌糠之嬌喜煌瑑?nèi)容,并通過(guò)線圈的翻頁(yè)而自由組合,創(chuàng)作超現(xiàn)實(shí)主義畫作。
還包括一套拼貼套裝,鼓勵(lì)孩子從雜志、報(bào)紙、大自然、照片、紡織品上搜尋素材,并通過(guò)套裝內(nèi)的工具在畫板上創(chuàng)作現(xiàn)代感十足的拼貼作品。
價(jià)格從$5.99到$24.99不等。“我們并不是想要告訴你們要像梵高那樣畫畫,或是像Ruth Asawa那樣編織,只是告訴大家,有太多太多的流派可以去探索了,說(shuō)不定其中就有你喜歡的元素?!盞id Made Modern設(shè)計(jì)師Todd Oldham說(shuō)道。
蓬皮杜國(guó)家藝術(shù)和文化中心
Le Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou
與大多數(shù)美術(shù)館相似,蓬皮杜也設(shè)有Kids Gallery,每年都會(huì)專門推出兩個(gè)新的由當(dāng)代藝術(shù)家所設(shè)計(jì)的兼具工作坊和展覽性質(zhì)的展品,鼓勵(lì)孩子們?nèi)ヌ剿鬟@些視覺藝術(shù)家、建筑師、舞蹈演員、設(shè)計(jì)師、音樂家或作家的世界,并感知他們的創(chuàng)作實(shí)踐。
在注重兒童藝術(shù)感知教育的法國(guó),蓬皮杜也在這個(gè)孩子拿著平板玩游戲不松手的當(dāng)下,推出了一套名為“Mon Oeil”的網(wǎng)絡(luò)影片系列,專為五歲及以上兒童和青少年打造,每集約10分鐘的動(dòng)畫內(nèi)容,幫助孩子更好地探索和了解蓬皮杜里展示的藝術(shù)作品。
影片還專門配備教學(xué)文件,方便知識(shí)點(diǎn)的歸納和收藏。
玩具一樣的美術(shù)館
仁川兒童科學(xué)博物館
Incheon Children Science Museum
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這個(gè)遠(yuǎn)遠(yuǎn)看去充滿了彩色氣泡與流線型外觀的科學(xué)博物館,設(shè)計(jì)理念便是“蘊(yùn)藏孩子們夢(mèng)想的海綿”。
坐落于城市與自然景觀連結(jié)的地方,“海綿”的概念也被應(yīng)用于設(shè)計(jì)的不同方面,以打造一個(gè)融合了建筑、展覽、風(fēng)景、室內(nèi)空間風(fēng)格的親民而又可愛的建筑。概念的發(fā)展又被細(xì)分朝向四個(gè)方向進(jìn)行,有夢(mèng)幻標(biāo)識(shí)(Dream Icon),生態(tài)標(biāo)識(shí)(Eco Icon),社區(qū)標(biāo)識(shí)(Community Icon)和趣味標(biāo)識(shí)(Funny Icon)。
夢(mèng)幻標(biāo)識(shí)便體現(xiàn)在不規(guī)則和三維的建筑外觀上,讓孩子們一看到便有親切感;生態(tài)標(biāo)識(shí)集中在豐富多元的戶外空間;中心大廳連接著所有的展廳,多種多樣的雕塑隨處可見,活動(dòng)也在陸續(xù)發(fā)生,這便是趣味標(biāo)識(shí)的意義;而高低起伏的場(chǎng)地設(shè)計(jì),自然流動(dòng)地貫穿在室內(nèi)和室外的空間里,就是社區(qū)標(biāo)識(shí)。
紐約兒童藝術(shù)博物館
Children's Museum of the Arts
在誕生20多年之后,紐約知名的兒童藝術(shù)博物館終于在2011年搬進(jìn)了這個(gè)新空間,比舊址的面積要大個(gè)三倍,所營(yíng)造的是一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)展示自然發(fā)生的環(huán)境,讓孩子在這里又能玩,又能感悟藝術(shù)。
空間圍繞著曠闊的中心畫廊延伸,這里也是這個(gè)藝術(shù)博物館最主要的展覽和活動(dòng)空間,不同的以白色為主色的展廳和教室在這里是一個(gè)彩色車輪(color wheel)上的不同“瞬間(moments)”,以便區(qū)分不同的節(jié)目設(shè)置。
七歲及以上的孩子,可以選擇上層的畫廊、教室、工作室和新媒體實(shí)驗(yàn)室,而下層則是專為再年少一點(diǎn)的小孩設(shè)置的——父母可以與他們共同走過(guò)一個(gè)專用的嬰兒車停車場(chǎng),以到達(dá)藝術(shù)工作室。
館內(nèi)有豐富多元的游樂設(shè)施,專供孩子們自由自在發(fā)揮自己的藝術(shù)想象,如特色的巨大波波球池,綠色環(huán)形結(jié)構(gòu)從室內(nèi)室外都清晰可見。又如以橡皮泥為為主題的新媒體實(shí)驗(yàn)室,在前廳便會(huì)有一個(gè)“橡皮泥吧臺(tái)(clay bar)”,由專門的“泥保”給孩子提供橡皮泥。
兒童也有藝術(shù)設(shè)計(jì)周
赫爾辛基兒童設(shè)計(jì)周
Helsinki Design Week - Children’s Design Week
每年九月份舉辦的赫爾辛基設(shè)計(jì)周(Helsinki Design Week),是北歐最大的設(shè)計(jì)節(jié)。這一跨學(xué)科設(shè)計(jì)節(jié)展示著多個(gè)領(lǐng)域的設(shè)計(jì),以及時(shí)尚、建筑和都市文化。
從2013年起,The Children’s Weekend成為每次設(shè)計(jì)周最后一個(gè)周末的常備項(xiàng)目,在去年發(fā)展為Children’s Design Week。
這個(gè)創(chuàng)新性的項(xiàng)目旨在傳播設(shè)計(jì)教育以及兒童對(duì)于所生活環(huán)境的認(rèn)知,今年會(huì)在9月5-15日之間舉行。而去年的活動(dòng),不僅在赫爾辛基市博物館、市政大廳以及位于Suvilahti的Kattilahalli建筑里進(jìn)行,城市各處也會(huì)舉行不同的兒童節(jié)目,可謂是探索全城的盛事。
在赫爾辛基兒童設(shè)計(jì)周里,不同的場(chǎng)地也有著內(nèi)容清晰分野的活動(dòng)功用,如去年,市博物館主要是提供設(shè)計(jì)、建筑相關(guān)的工作坊,市政大廳更為關(guān)注孩子們對(duì)于城市規(guī)劃的想象和感知,而Kattilahalli則會(huì)變身成為一個(gè)“Magic Forest(奇異森林)”,讓孩子們?cè)谄渲信c不同的動(dòng)物互動(dòng),開展未知的探險(xiǎn)。
新加坡國(guó)立美術(shù)館
National Gallery Singapore
作為日漸關(guān)注青少年觀眾的舉措之一,新加坡國(guó)立美術(shù)館在去年推出了Children’s Festival: Small Big Dreamers 2018,鼓勵(lì)孩子們創(chuàng)新、想象以及重新想象他們周圍的世界,并且通過(guò)體驗(yàn)式藝術(shù)和藝術(shù)游樂活動(dòng)來(lái)更好的建立自身認(rèn)知。
這個(gè)兩年一次的藝術(shù)節(jié),成為與兒童藝術(shù)雙年展Gallery Children’s Biennale相互輪替的活動(dòng),每次會(huì)以一位新加坡藝術(shù)家為核心靈感,來(lái)推出不同相關(guān)的藝術(shù)節(jié)目,期冀藝術(shù)家“dream big”的態(tài)度以及所體現(xiàn)出的凡事皆有可能的藝術(shù)精神,成為青少年在創(chuàng)作和成長(zhǎng)道路上的精神支撐。
去年請(qǐng)來(lái)的主題藝術(shù)家便是跨媒介及行為藝術(shù)家Lee Wen,這位患帕金森病而導(dǎo)致行動(dòng)不便的藝術(shù)家始終在其作品與人生態(tài)度里展現(xiàn)樂觀與積極的一面。藝術(shù)節(jié)特地委托他為此次活動(dòng)創(chuàng)作了專門的藝術(shù)作品,同時(shí)也展出了來(lái)自世界各地藝術(shù)家的互動(dòng)裝置作品,包括來(lái)自日本的沉浸式互動(dòng)藝術(shù)團(tuán)體teamLab等等。
而2017年舉行的首屆兒童藝術(shù)雙年展Gallery Children’s Biennale,為期四個(gè)多月,主題便為Dreams & Stories。觀眾可以通過(guò)購(gòu)買一份5新加坡元的art pack資料包,其中展示了不同的活動(dòng)以及討論主題,以便孩子們更好地了解展覽內(nèi)容,以及在其中有所學(xué)習(xí)和反思。
2017年的這屆兒童藝術(shù)雙年展,呈現(xiàn)多種多樣的藝術(shù)裝置以及活動(dòng),其中包括海洋主題的裝置The Blue Who Swims All This Way,孩子們可以在其中擁抱柔軟的雕塑、攀上碩大的巖石、傾聽海浪的聲音以及觀察豐富多彩的顏色,來(lái)對(duì)質(zhì)地、聲音和色彩有更好的認(rèn)知和探索。
同時(shí)還有一系列的公共教育節(jié)目、影片放映、家庭導(dǎo)覽、藝術(shù)工作坊等,以及戶外藝術(shù)節(jié)。
從注重人文精神培育和空間設(shè)計(jì)的幼兒園,到層出不窮的兒童及青少年藝術(shù)教育機(jī)構(gòu),到各大美術(shù)館五花八門活潑又人性化的藝術(shù)教育項(xiàng)目,從孩子抓起的藝術(shù)滲透、感悟、鑒賞力和素養(yǎng)培養(yǎng),在全世界范圍內(nèi)越來(lái)越重要,也越來(lái)越普及。
毋庸置疑,它必定是藝術(shù)經(jīng)濟(jì)迅猛發(fā)展的商業(yè)化手段之一——家長(zhǎng)永遠(yuǎn)是最好做生意的客戶群體之一。但它當(dāng)然也具有顯著的社會(huì)效益,正如我們所看到的許多美術(shù)館藝術(shù)教育項(xiàng)目都是免費(fèi)的一樣,它對(duì)于下一代的價(jià)值觀、世界觀的塑造所產(chǎn)生的潛移默化的影響,將是不可估量的,也許會(huì)改變我們十年二十年世界的模樣,催生出更具有美感城市、空間以及人文精神。而在此同時(shí),如果能夠變現(xiàn),又何樂而不為呢?
如果想知道兒童美育是否能成為未來(lái)消費(fèi)的主角,又如何在消費(fèi)經(jīng)濟(jì)的迅猛發(fā)展中影響、重塑以及改變消費(fèi)的軌跡,就別錯(cuò)過(guò)2019年4月19日-21日的MINDPARK創(chuàng)意大會(huì)2019,也許在其中,我們都會(huì)對(duì)美感教育獲得更深刻的理解。
