The Designer's Designer專欄簡介：

設(shè)計(jì)師們的心里都有一張名單，上面密密麻麻地 (又或許只有一兩個(gè)) 布滿了對他們設(shè)計(jì)路上曾有啟發(fā)或影響的名字。

名單上的人也許家喻戶曉，又或名不見經(jīng)傳。他們也許沒有追求過世界定義的成功，但卻活出了波瀾壯闊的人生。他們的作品與人生的哲學(xué)，都緊緊地抓住了那些夢想著讓世界變得更美好的人們的心。

在西方的美術(shù)史里，藝術(shù)品與工藝品總是被放在兩個(gè)不同的分類內(nèi)，兩個(gè)界別里的作品甚少有難以區(qū)別的情況。這個(gè)現(xiàn)象到上個(gè)世紀(jì)的初代新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)（Art Nouveau）的興起才開始轉(zhuǎn)變，但是兩者還是主要在各自的領(lǐng)域內(nèi)蓬勃發(fā)展。至于在鄰近的日本，狀況剛剛好相反——在日語中，“藝術(shù)”是一個(gè)外來詞，在19世紀(jì)后期才引入。在此之前，他們用“工藝”和“技能”等詞表示繪畫、雕塑以及裝飾藝術(shù)與設(shè)計(jì)。而這個(gè)藝術(shù)x工藝混沌一體的概念對于理解日本文化美學(xué)甚為重要。

這個(gè)傳統(tǒng)東方美學(xué)中混沌的概念，被倉俁史朗發(fā)揮得淋漓盡致。他沒有把自己困在一個(gè)既有的框架里 ，而是四方八面地吸收融入了與時(shí)并進(jìn)的概念，與他的伙伴們帶領(lǐng)日本成為20世紀(jì)后期的設(shè)計(jì)強(qiáng)國之一。

出生于兩次世界大戰(zhàn)之間的他，于成長期見證了美國的暫時(shí)統(tǒng)領(lǐng)與戰(zhàn)后緩慢的經(jīng)濟(jì)復(fù)蘇。先學(xué)習(xí)了木工，就業(yè)，然后再去念了生活設(shè)計(jì)科（建筑／家具等），再投身于大型企業(yè)。在他剛開始投身社會(huì)的50年代，日本還未探索出自己的現(xiàn)代設(shè)計(jì)理念，本土制造的物品多以仿冒歐洲或者美國的設(shè)計(jì)為主。比如說，在學(xué)的時(shí)候，課程主要為學(xué)習(xí)歐美的設(shè)計(jì)，他們的課室在一個(gè)日式房子里 ，大家坐在榻榻米上、倚著矮桌聽課，可是卻要一直抬著頭學(xué)習(xí)研究西方家庭使用的高腳椅子。敏銳的他當(dāng)時(shí)已了解到，隨著時(shí)代的發(fā)展，日本未來的設(shè)計(jì)方向會(huì)在已有的基礎(chǔ)上作出改良。

畢業(yè)后，他陸續(xù)在兩家知名百貨公司負(fù)責(zé)包括櫥窗設(shè)計(jì)在內(nèi)的室內(nèi)設(shè)計(jì)，累積了大量的實(shí)戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn)。 30歲前后他成立了自己的設(shè)計(jì)工作室。當(dāng)時(shí)是60年代中期，日本的經(jīng)濟(jì)開始起飛；與此同時(shí)，新的人工物料以及制作方式亦開始被設(shè)計(jì)師們廣泛使用。在這種接近“日本設(shè)計(jì)空白期”的時(shí)代背景之下，倉俁的工作伙伴與好友們（包括但不限于：安藤忠雄、橫田忠則、磯崎新和、三宅一生??）都于各個(gè)領(lǐng)域揮灑著傳統(tǒng)的日式美學(xué)，碰撞西方的設(shè)計(jì)觀念，共同鋪起了日本邁向世界設(shè)計(jì)大國之一的路。

世間普遍認(rèn)同關(guān)于日本設(shè)計(jì)師的一個(gè)特點(diǎn)是，他們對細(xì)節(jié)精準(zhǔn)的追求不是一般人能承受得了的。倉俁就算在這閃閃發(fā)亮的朋友圈中，也是有出了名的對材料及技術(shù)加工等監(jiān)控得非常嚴(yán)謹(jǐn)。跟他合作的生產(chǎn)商與職人們，每每都會(huì)笑稱制作過程為格斗；雖然每一次都使人覺得飽受苦難，但是可愛的倉俁總是會(huì)帶著各地的好吃手信笑咪咪地來訪，一邊鼓勵(lì)著他們繼續(xù)努力，一邊指出：「?。@兒好像相差了1mm，請?jiān)賻臀抑刈鲆淮危海钩善樊a(chǎn)出后帶來的成就感與感動(dòng)似乎總能讓工匠們忘卻過程的辛勞。

事務(wù)所開設(shè)大概兩年以后，他已經(jīng)著手承包了不少前衛(wèi)的室內(nèi)設(shè)計(jì)，帶著反叛氣質(zhì)、色彩斑斕卻又流暢簡單的作品們助他成為了炙手可熱、別樹一格的設(shè)計(jì)界寵兒。他的室內(nèi)設(shè)計(jì)作品普遍處于半私人空間內(nèi)，比如說商店、餐廳、酒吧等，大部份亦都同時(shí)成為了設(shè)計(jì)界人士交流的重地。他總是說，商業(yè)設(shè)計(jì)有一種特殊的魅力，你會(huì)知道他們是一次性的，同時(shí)具有消滅性與實(shí)驗(yàn)性，亦同時(shí)只是人們生活的一個(gè)插曲。像是短暫地讓用者處于夢中，但又能隨時(shí)抽離。

與他的理論回響著的作品們，似乎總是呈現(xiàn)著一種如夢似幻的狀態(tài)。無重力飄浮、七彩光線折射、玻璃破碎的瞬間、固體物件不可能的動(dòng)態(tài)，都被他從夢境中一一抓到現(xiàn)實(shí)里來，定格變成了家具。

形式追隨功能這個(gè)工業(yè)設(shè)計(jì)原則，雖然說授課中一定有被提及，但是他應(yīng)該從來沒有把它記在筆記本上過。與其注重功能，他認(rèn)為物件給予人的感動(dòng)或是感覺更為重要。 「設(shè)計(jì)的功能當(dāng)然不僅僅在于其實(shí)用性，它的裝飾性也應(yīng)該被視為一種功能。」從設(shè)計(jì)跨越到藝術(shù)的概念，與80年代前期意大利的孟菲斯的理論不謀而合。

這也不是無跡可尋。在學(xué)的時(shí)候已對意大利設(shè)計(jì)雜志《domus》相當(dāng)熱愛的他，對于意大利的設(shè)計(jì)發(fā)展一直保持高度注意。成立設(shè)計(jì)室后亦同時(shí)向雜志自薦，成功讓雜志刊登他的作品介紹，一點(diǎn)點(diǎn)地打開了國外的知名度，在70年代后期更變得享譽(yù)國際。 1981年孟菲斯集團(tuán)在意大利成立的時(shí)候，他雖然遠(yuǎn)在地球的另一端，也被邀請加入，成為了孟菲斯集團(tuán)里的唯一一個(gè)亞洲成員。

被他謙虛地形容為師傅(Mastero)的孟菲斯集團(tuán)主腦埃托爾·索特薩斯（Ettore Sottsass）同樣時(shí)常天花亂墜地稱贊倉俁，兩人互敬互愛的關(guān)系，以及兩人作品外表迂回卻又概念歸一的映趣，使得在兩人辭世已久的現(xiàn)在，也常被發(fā)展為展覽的主題。

事業(yè)還在高峰的1991年，他突然因急性心臟病于巴黎離世。那時(shí)他才喬遷巴黎不久，設(shè)立了新的事務(wù)所。

到他的設(shè)計(jì)生涯后期，由于受到孟菲斯概念影響，他對設(shè)計(jì)概念的追求，已完全融合了藝術(shù)家的觀點(diǎn)。他認(rèn)為與其將設(shè)計(jì)定義為追求功能和效率的工具，倒不如重新思考，將設(shè)計(jì)為一種精神探索的媒介，去嘗試描繪人們生活中雖不可見，但必不可少的存在，例如愛情和夢想。假若他沒有突然離去，我們或許可以窺探一下被設(shè)計(jì)為實(shí)體的愛情，（至少在他的夢中），到底長什么樣子。

*All images are from the internet.

有興趣的朋友可以去官網(wǎng)看一下（只有日文版）：

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