在很長一段時間，大眾都對藝術(shù)和生活的關(guān)系有一種誤解。認為二者像水油不相溶，藝術(shù)是陽春白雪，而生活卻是一地雞毛。但隨著應用場景不斷增多，這種芥蒂逐漸被消除，我們看到了二者之間相輔相成的默契。而這種默契，讓我們的衣食住行變得越來越有詩意。

受疫情影響停擺一年后，孟買藍寶石公司（BOMBAY SAPPHIRE）重新出發(fā)，聯(lián)動設(shè)計博物館和世界各地的著名藝術(shù)家在倫敦打造了一家限時開放的“藝術(shù)超市”。這家藝術(shù)超市提出“創(chuàng)意很重要”，旨在為顧客提供滋養(yǎng)創(chuàng)意、同時具備限量版藝術(shù)品風格的日用品。在這里，連洗滌劑上都印著Jess Warby的插畫，過往被嫌棄的衛(wèi)生紙包裝恐怕也要被珍藏起來了。

空間：造一個畫廊式的撞色空間

當?shù)弥臻g設(shè)計是由卡米爾·瓦拉拉（Camille Walala）操刀的時候，我就知道這家超市不簡單。（點此回顧瓦拉拉女士驚人的創(chuàng)造力）

整個空間被打造成了畫廊和超市的混合體，裝飾著瓦拉拉標志性的沉浸式設(shè)計、撞色和圖案形成奇妙的空間分割。超市的外部像一幅拼貼畫：明亮的色彩，點綴著鮮明的黑白條紋。在其內(nèi)部，孟買藍寶石特色藍色的地磚之上，所有圖案和色塊融合在一起。

設(shè)計博物館首席執(zhí)行官馬洛說：“卡米爾以一種令人難以置信的創(chuàng)造性方式使用色彩，既溫和地對抗，又身臨其境，讓我們想起快樂、活力和神韻。”如同這個限時五天（4月21日——4月26日）的空間明朗、活潑的整體氣質(zhì)一樣，販售的日用品也有時尚藝術(shù)的包裝。

商品：給所有日用品穿上鬼馬外衣

十位新興的藝術(shù)家被邀請來為商品進行視覺設(shè)計，他們來自不同的背景和學科。在空白的畫布中，填充進自己獨特的風格。

在當前環(huán)境中，最不可缺少的單品就是口罩了。可是普通的口罩往往過于簡潔、單一，給人以很強的壓抑感。擅長色彩運用的大河原健太郎（Kentaro Okawara）就坐不住了。這位喜歡佩戴冷帽和墨鏡的藝術(shù)家，作品也如本人一樣時尚、跳脫。在他筆下，所有人物、植物、鬼怪都變得搖頭晃腦、洋洋得意，充斥畫面的色彩和圖案顯得古怪又迷人。

超市限定發(fā)售的口罩上印上了頗具大河原健太郎風格的紫色大鳥，用看似混亂的線條做了極具年輕化的時尚表達。

另一個迷人的年輕藝術(shù)家，是來自倫敦的Jess Warby。她古靈精怪的拼貼畫就是最好的名片。她的設(shè)計風格非常抓眼，色彩豐富的植物蔬果和夸張變形的裸體男女是她常見的作品題材。這些拼貼畫應用性很強，使用棉麻、刺繡、植絨革等多種材質(zhì)，被陳列于家居設(shè)計或是時尚配飾當中。

拜她所賜，我竟盯著一個洗滌劑的瓶子看了五分鐘。這個瓶標前后都采用了刺繡的方式，塑造了一個洗盤子的女性角色。一如既往豐富大膽的配色和略帶神經(jīng)質(zhì)的圖形搭配，使人挪不開眼。

Michaela Yearwood-Dan的作品像一場瑰麗的夢，沒想到有生之年能看到它被印在廁紙的外包裝上。估計很多人都有這種從“神壇”落地凡間的好奇心，導致目前官網(wǎng)已經(jīng)一卷不剩了。

Michaela Yearwood-Dan作品中的色彩具有極強的流動感，像細長的樹葉，又像倏忽而至的洋流。即便放在衛(wèi)生間，也感覺有一陣帶著海鹽的微風吹過。

此次限定商店的當家花旦莫過于孟買藍寶石公司自家的酒水飲料，也請來了擅長拼貼和解構(gòu)的藝術(shù)家Ruff Mercy。瓶身以藍寶石之藍為主色調(diào)，視覺設(shè)計使用了油畫的多層覆蓋法使畫面頗具后現(xiàn)代風格。

Joey Yu設(shè)計的米袋子和番茄調(diào)味醬也非常美麗，雖然還是尋常的價格，但總感覺會美味新鮮不少。

不難發(fā)現(xiàn)，在“新文創(chuàng)”的浪潮下，藝術(shù)離我們越來越近了。但是，有時由于過于鼓吹“生活方式”這個概念，反而顯得這些跨界合作“匠氣”太重。

其實，真正的生活方式不過是一蔬一菜、柴米油鹽，當我們發(fā)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)意之美根就扎在身邊時，才會產(chǎn)生更為愉悅的體驗。