相信很多人看到LOEWE 2023春夏女裝的秀場圖片后，第一反應(yīng)是：這是P的嗎？直到點(diǎn)開秀場視頻才發(fā)現(xiàn)：哦，原來它真的能動啊～

在這場大秀中，Jonathan Anderson選擇了植物“紅掌”作為靈感，那些花朵仿佛是從模特的身體中生長出來，但是又因?yàn)橛忻黠@的人工痕跡而顯得有點(diǎn)詭異，整體奠定了一種超現(xiàn)實(shí)主義的基調(diào)。不過激起最多討論的，還是那些被“像素化”了的設(shè)計(jì)。衛(wèi)衣、T恤、褲子等服裝均被鋸齒化，好像電腦故障了一般，令人真假難分。

回想起來，像素風(fēng)創(chuàng)作并非第一次出現(xiàn)，而且其形態(tài)在表面上看似乎與這個以技術(shù)為主導(dǎo)的世界顯得格格不入，但是近年來風(fēng)靡全球的事物，如像素游戲《我的世界》、被炒到天價(jià)的NFT像素頭像等，無一不包容在這些小小的像素格子里。這樣來看，這一切又與元宇宙，與Web 3.0都息息相關(guān)。

當(dāng)然，如果非要從理論上找到一個切入點(diǎn)的話，大概就是加拿大著名傳播學(xué)者馬歇爾·麥克盧漢的理論——媒介分為冷媒介與熱媒介。冷媒介是指它傳達(dá)的信息量少而模糊，在理解時需要調(diào)動多種感官的配合和豐富的想象力，因此冷媒介往往會帶來更高的參與度，這也許就是人們對有“像素”參與的游戲、表情包等作品念念不忘的原因。

時尚品牌們自然是擁抱潮流最積極的玩家，因此近年來，各奢牌都積極利用游戲陣地以尋求利潤的增長，例如GUCCI在《Roblox》中創(chuàng)建了一個小鎮(zhèn)，用戶可以在那里為虛擬角色購買衣服；BALENCIAGA為游戲《堡壘之夜》制作了“皮膚”。Prada為游戲《騎士共和國》設(shè)計(jì)虛擬服裝……但是不可否認(rèn)的是，這一切努力，似乎只是和“追趕潮流”相關(guān)，并不是大家對于數(shù)字化未來深思熟慮的一種探索。

但是LOEWE設(shè)計(jì)總監(jiān)喬納森·安德森(Jonathan Anderson)卻在這次時裝秀中清晰地表明：他對像素設(shè)計(jì)不感興趣，有時候時尚與銷售無關(guān)，僅僅是表達(dá)一種態(tài)度。他選擇用那些扭曲的像素化服裝，希望引發(fā)觀眾對當(dāng)前環(huán)境的思考。當(dāng)模特踩著節(jié)奏魚貫而出時，就像虛擬世界中的化身變成了真實(shí)的肉身，那種分不清真實(shí)亦或是虛幻的感覺，也令人細(xì)思極恐。（畢竟，量子力學(xué)才被證實(shí)了，這世界可能是“唯心”的。）

隨著近年來數(shù)字化布局的深入，已經(jīng)開始出現(xiàn)一些新的“人”與技術(shù)共生的現(xiàn)象，例如虛擬數(shù)字人出圈成為代言人、AI技術(shù)可直接代替人類進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。（戳此直達(dá)：設(shè)計(jì)寫稿畫海報(bào)，AI已經(jīng)這么能打了？）一方面，各領(lǐng)域的想象空間因AI技術(shù)的應(yīng)用變得豐富起來，但是另一方面，當(dāng)人類遷移到數(shù)字空間時，拋棄現(xiàn)實(shí)世界到底意味著什么？