2011年9月14日，英國(guó)著名藝術(shù)家理查德•漢密爾頓（Richard Hamilton）辭世，享年89歲。

漢密爾頓1922年出生于英國(guó)倫敦，14歲輟學(xué)在工廠當(dāng)學(xué)徒，此時(shí)展示出美術(shù)方面的天分，木炭肖像非常精彩。為了深造，他先后在圣馬丁藝術(shù)學(xué)院、皇家學(xué)院、斯萊德藝術(shù)學(xué)校的各種夜校班進(jìn)修，暫露鋒芒后獲得了設(shè)計(jì)類課程的教師職位。現(xiàn)代社會(huì)有明顯的“視覺化”傾向，美術(shù)設(shè)計(jì)應(yīng)用廣泛并與廣告業(yè)息息相關(guān)。漢密爾頓的興趣與職業(yè)特征，使得他與傳統(tǒng)的“純藝術(shù)”拉開了距離，也對(duì)他的藝術(shù)生涯產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

20世紀(jì)50年代，英國(guó)在戰(zhàn)后復(fù)興，這個(gè)時(shí)代被描述為“噴氣機(jī)時(shí)代，清潔劑十年，第二次工業(yè)革命”，人們沉浸于物質(zhì)極大豐富的欣喜之中，消費(fèi)的平等削弱了森嚴(yán)的社會(huì)等級(jí)分化，提倡平等、享受和娛樂的大眾文化成為時(shí)代主潮。正是這樣的氛圍孕育了波普精神，以倫敦的當(dāng)代藝術(shù)學(xué)院（the Institute of Contemporary Arts，ICA）為中心，一批青年藝術(shù)家關(guān)注當(dāng)代技術(shù)和大眾媒介，迷戀新型的都市文化和通俗文化，他們自稱為“獨(dú)立小組”。

漢密爾頓既是ICA的教師、又是獨(dú)立小組的設(shè)計(jì)師和策展人。1956年，獨(dú)立團(tuán)體在倫敦白教堂藝術(shù)畫廊舉辦大型展覽“這就是明天”（This Is Tomorrow），漢密爾頓負(fù)責(zé)設(shè)計(jì)展覽用宣傳品。他計(jì)劃直接挪用消費(fèi)社會(huì)中的大眾ICON，并從《婦女之家》、《生活》、《商業(yè)周刊》等時(shí)尚雜志和廣告冊(cè)頁中剪裁下形象元素，然后拼貼成了一副26厘米乘以24.8厘米的小畫：《是什么讓我們今天的家顯得如此不同，如此迷人？》（Just what is it that makes today's homes so different, so appealing?）。出乎漢密爾頓本人的預(yù)料，這個(gè)用于展覽目錄和海報(bào)的“平面設(shè)計(jì)”，后來被視為全世界第一幅“波普經(jīng)典”。

畫面上是一個(gè)復(fù)式結(jié)構(gòu)的公寓樓內(nèi)景，有一個(gè)肌肉壯碩、健美明星樣的男子，有一個(gè)搔首弄姿、袒胸露乳的女子，還有一個(gè)使用新式吸塵器的女傭。墻上貼著的是一本書的海報(bào)《年輕的羅曼司》，電視屏幕上是明星的面部特寫，沙發(fā)上攤著一張報(bào)紙，地上放著磁帶式錄音機(jī)，燈罩上有福特汽車的標(biāo)志，茶幾上有一大盒火腿罐頭，透過窗戶可以看到一個(gè)電影屏幕，是電影《爵士歌手》里艾爾•喬爾森的特寫鏡頭。最有趣的地方是男子手里握著一樣?xùn)|西，初看是網(wǎng)球拍，實(shí)則是棒棒糖，上面有三個(gè)字母“POP”，后來成為“波普”的詞源，它既是“通俗”（Popular）一詞的前三個(gè)字母，也是“棒棒糖”（Lollipop）一詞的后三個(gè)字母，頗能體現(xiàn)“波普”的多面性、游戲性和反諷性。從內(nèi)容上說，對(duì)“消費(fèi)社會(huì)”有深入研究的哲學(xué)家鮑德里亞曾指出，消費(fèi)社會(huì)實(shí)質(zhì)上是對(duì)符號(hào)的消費(fèi)，而漢密爾頓這幅畫濃縮了消費(fèi)社會(huì)里大眾日常生活場(chǎng)景中的種種物質(zhì)符號(hào)。從方法上說，“拼貼”（Collage）是一種截取片段加以重新整合的后現(xiàn)代主義常用技巧，追求的是多種要素和現(xiàn)成品的積極融合、是斷裂美學(xué)與前衛(wèi)的激情相得益彰。正是因此，美術(shù)史家羅伯特•休斯在《新藝術(shù)的震撼》里，將這幅畫視作“稍后波普藝術(shù)的所有主要源泉”。從藝術(shù)史的角度看，開山之功、功不可沒。

在“明天”展之后不久，漢密爾頓準(zhǔn)備另外組織通俗文化藝術(shù)展，在寫給朋友的信中，他總結(jié)了波普藝術(shù)的特點(diǎn)，即“通俗的（為廣大觀眾設(shè)計(jì)的）、短暫的（短期解決方案）、可放棄的（易于被遺忘）、低廉的、大批量生產(chǎn)的、面向青年人的、妙趣橫生的、性感的、噱頭的、有魅力的、大企業(yè)的。”不得不說，這一界定全面而精準(zhǔn)，也正是因此，雖然這個(gè)展覽最終沒有辦成，但是漢密爾頓以創(chuàng)作和思想兩方面的貢獻(xiàn)，被后世譽(yù)為“波普之父”。

漢密爾頓一夜成名，成為具有國(guó)際影響的先鋒藝術(shù)家，并獲得了皇家藝術(shù)學(xué)院的教職。60年代，他同友人在紐卡斯特創(chuàng)辦學(xué)校教授基礎(chǔ)藝術(shù)設(shè)計(jì)。他的藝術(shù)生涯不像其他藝術(shù)家那般“跌宕起伏”：多年來他大多在藝術(shù)學(xué)院里教書，多次在頂級(jí)畫廊舉辦畫展，也獲得很多獎(jiǎng)項(xiàng)，晚年隱居于牛津郡，擁有龐大的工作室。倫敦大學(xué)藝術(shù)史家林恩•庫克評(píng)價(jià)說：“他不是為藝術(shù)而藝術(shù)的那類藝術(shù)家。他創(chuàng)作作品總是有一個(gè)原因。他的創(chuàng)作并不多，但這從另一方面來講就意味著他所做的每一件事都是有某種意義的。”

作為藝術(shù)家杜尚多年的崇拜者，1965年他建了杜尚的裝置藝術(shù)品《大玻璃》。60年代中期，他同歌星賈格爾和麥卡特尼等人交好，為披頭士樂隊(duì)設(shè)計(jì)了著名的“白色專輯”封面。此后他有一個(gè)轉(zhuǎn)變期，他說“60年代后期，我開始有一種感覺，覺得脫離道德判斷行事是根本不可能的事。”這種向政治景觀的轉(zhuǎn)換體現(xiàn)在諸多作品中，比如 1970年的絲網(wǎng)版畫《肯特郡》，取材于1970年5月國(guó)家保安部隊(duì)向肯特郡立大學(xué)抗議學(xué)生開火的事件；1983年的《公民》畫愛爾蘭共和軍絕食的形象，是反思愛爾蘭騷亂的產(chǎn)物；1984年的裝置《接待室》包含有撒切爾夫人的形象；2007年的《震驚并敬畏》里，英國(guó)首相托尼•布萊爾化身為美國(guó)牛仔。除此之外，漢密爾頓也涉足工業(yè)設(shè)計(jì)、廣告設(shè)計(jì)、平面設(shè)計(jì)等諸多領(lǐng)域，創(chuàng)作媒介包括拼貼、照相、繪畫、版畫、雕塑和印刷。他曾為喬伊斯的名作《尤利西斯》繪制插圖，大不列顛博物館隆重展出這一系列作品，以紀(jì)念《尤利西斯》問世80周年及漢密爾頓誕辰80周年。

早在1987年，向有“波普教皇”之稱的安迪•沃霍爾便已離世，隨著漢密爾頓的離開，波普藝術(shù)的開山元老們已是星河寥落。在2006年，漢密爾頓曾受邀參加上海雙年展，但國(guó)人對(duì)他疏于關(guān)注，他的作品甚至沒有進(jìn)入主會(huì)場(chǎng)。而同時(shí)，村上隆這樣的波普晚輩，在中國(guó)的影響卻如日中天。兩相對(duì)照，頗有今昔之感。作為一種藝術(shù)潮流，波普藝術(shù)的高峰期已經(jīng)過去。但是，既然消費(fèi)社會(huì)、大眾社會(huì)的性質(zhì)并未改變，波普精神勢(shì)必繼續(xù)流傳。在這個(gè)意義上，“波普之父”理查德•漢密爾頓的貢獻(xiàn)依然需要被我們銘記。

via 當(dāng)作如是觀